Réalisateur primé aux Emmys, Jon Alpert évoque le sort de trois familles cubaines tout au long de quatre décennies tumultueuses dans l'histoire de cette nation.
En revenant sur les plages qui ont marqué sa vie, Varda invente une forme d'autodocumentaire. Agnès se met en scène au milieu d'extraits de ses films, d'images et de reportages. Elle nous fait partager avec humour et émotion ses débuts de photographe de théâtre puis de cinéaste novatrice dans les années cinquante, sa vie avec Jacques Demy, son engagement féministe, ses voyages à Cuba, en Chine et aux USA, son parcours de productrice indépendante, sa vie de famille et son amour des plages. Une femme libre et curieuse !
Agnès Varda prend place sur une scène de théâtre. Cette photographe professionnelle, artiste d'installation et pionnière de la Nouvelle Vague est une institution du cinéma français mais un féroce opposant à tout type de pensée institutionnelle. Dans ce film, elle offre un aperçu de son œuvre en utilisant des extraits de son travail pour illustrer - de manière plus associative que chronologique - ses visions et ses idées artistiques. Son discours vif, riche en anecdotes et intelligent est divisé en deux parties.
Centré sur le bien-aimé terrier de Laurie Anderson, sa chienne Lolabelle, qui est décédée en 2011, Heart of a Dog est un essai qui mêle souvenirs d’enfance, journal intime en vidéo, rêveries autour de la collecte de données, de la culture de surveillance, de la conception bouddhiste de la vie après la mort, et des hommages chaleureux aux artistes, musiciens et penseurs qui l’ont inspirée.
À travers des photos témoignant du réveil féministe des années 1970, ce film explore la vie de femmes de cette époque et l'actualité de leur mobilisation.
Un documentaire qui explore la vie et l'oeuvre complexe de Henry Derger, artiste légendaire et marginal. Reclus, portier le jour et artiste visionnaire la nuit, Darger est l'auteur d'un roman de 15000 pages qui détaille les exploits des Vivian Girls, sept soeurs qui ont mené la rébellion contre l'esclavage des enfants.
A compilation of over 30 years of private home movie footage shot by Lithuanian-American avant-garde director Jonas Mekas, assembled by Mekas "purely by chance", without concern for chronological order.
Si jamais vous empruntez l'Interstate 49 à travers le Missouri, ouvrez l'œil : vous risquez de manquer Rich Hill, une petite ville de 1 396 habitants. Rich Hill passe facilement inaperçue, mais ses habitants font partie intégrante du tissu social américain, au même titre que ceux de n'importe quelle autre petite ville du pays. Ce film retrace avec sensibilité la vie tumultueuse de trois garçons vivant dans cette ville du Midwest et les liens familiaux fragiles qui les soutiennent.
Bienvenue au club ! Wim Wenders nous offre là un véritable bain de jouvence musical et cinématographique en nous entraînant à La Havane, à la découverte de ces fameux musiciens cubains légendaires, les "Super Abuelos" d'environ 90 ans. L'initiateur du projet, c'est le guitariste Ry Cooder (compositeur de Paris Texas, du même Wenders) parti en 1996 à la recherche des vieilles gloires de la musique cubaine. Enthousiasmé par l'aventure, le réalisateur l'accompagne lors d'un second voyage.
A look behind the lens of Christopher Nolan's space epic.
A documentary on the expletive's origin, why it offends some people so deeply, and what can be gained from its use.
Over seven decades, actor and activist George Takei journeyed from a World War II internment camp to the helm of the Starship Enterprise, and then to the daily news feeds of five million Facebook fans. Join George and his husband, Brad, on a wacky and profound trek for life, liberty, and love.
Oliver Stone spends three days filming with Fidel Castro in Cuba, discussing an array of subjects with the president such as his rise to power, fellow revolutionary Che Guevara, the Cuban Missile crisis, and the present state of the country.
Documentary about the art of film editing. Clips are shown from many groundbreaking films with innovative editing styles.
An intimately raw and magical journey through the life, mind, and heart of iconic artist Frida Kahlo. Told through her own words for the very first time — drawn from her diary, revealing letters, essays, and print interviews — and brought vividly to life by lyrical animation inspired by her unforgettable artwork.
« Daguerréotypes » n'est pas un film sur la rue Daguerre, pittoresque rue du 14e arrondissement, c'est un film sur un petit morceau de la rue Daguerre, entre le numéro 70 et le numéro 90, c'est un document modeste et local sur quelques petits commerçants, un regard attentif sur la majorité silencieuse. C'est un album de quartier, ce sont des portraits stéréo-daguérréotypés. Ce sont des archives pour les archéo-sociologues de l'an 2975.
« Dans les faubourgs aquatiques de San Francisco vit un Grec sur une péniche. Il peint des villes célestes et byzantines. Il navigue sur une barque à la voile latine. Il reçoit des hippies et des contestataires dans son bateau-maison. J'ai découvert qu'il était mon oncle d'Amérique et quel merveilleux bonhomme il était. » (Agnès Varda)
Un regard intime et sans précédent sur la vie, l'œuvre et l'héritage durable de l'actrice britannique Audrey Hepburn (1929-1993).
Les Dames Eileen Atkins, Judi Dench, Joan Plowright et Maggie Smith ont laissé entrer les caméras dans leur amitié qui remonte à plus d'un demi-siècle. Les quatre grandes artistes discutent de leur carrière et se souviennent de leurs humbles débuts dans le théâtre.
A group of British children aged 7 from widely ranging backgrounds are interviewed about a range of subjects. The filmmakers plan to re-interview them at 7 year intervals to track how their lives and attitudes change as they age.
Michel Piccoli
Narrator (voice)
Agnès Varda
Narrator (voice)
Rosalie Varda
Self (uncredited)
Fidel Castro
Self (uncredited)
Alejo Carpentier
Self (uncredited)
Juan Almeida
Self (uncredited)
Raúl Castro
Self (uncredited)
Tomás Gutiérrez Alea
Self (uncredited)
Che Guevara
Self (uncredited)
Benny Moré
Self (uncredited)
Carlos Puebla
Self (uncredited)
Sara Gómez
Self (uncredited)