Celluloid Heroes

Capturing Avatar is a feature length behind-the-scenes documentary about the making of Avatar. It uses footage from the film's development, as well as stock footage from as far back as the production of Titanic in 1995. Also included are numerous interviews with cast, artists, and other crew members. The documentary was released as a bonus feature on the extended collector's edition of Avatar.

While a veteran actor laments the state of film and film acting, a group of young children sneak a Panavision camera into the apartment where the actor resides and decide to make a film with it.

In Manhattan's Central Park, a film crew directed by William Greaves is shooting a screen test with various pairs of actors. It's a confrontation between a couple: he demands to know what's wrong, she challenges his sexual orientation. Cameras shoot the exchange, and another camera records Greaves and his crew. Sometimes we watch the crew discussing this scene, its language, and the process of making a movie. Is there such a thing as natural language? Are all things related to sex? The camera records distractions - a woman rides horseback past them; a garrulous homeless vet who sleeps in the park chats them up. What's the nature of making a movie?

Kirsten Johnson, directrice de la photo depuis plus de 25 ans (ayant travaillé sur des documentaires tel que Citizenfour, La Guerre Invisible, The Oath et de nombreux autres), partage avec nous un journal composé de rushes de ses nombreux tournages, pour tenter de comprendre ce que signifie le fait de voir le monde à travers un objectif..

Cette émission spéciale explore les coulisses du retour d'Obi-Wan Kenobi et d'Anakin Skywalker à l'écran, ainsi que d'Ewan McGregor et Hayden Christensen dans leurs rôles emblématiques. La réalisatrice Deborah Chow dirige les acteurs et l'équipe alors que de nouveaux héros et méchants voient le jour aux côtés de nouvelles incarnations des personnages iconiques de Star Wars. Cette histoire épique fait le pont entre les films de la saga.

Documentary about the art of film editing. Clips are shown from many groundbreaking films with innovative editing styles.

En 1980, Stanley Kubrick signe SHINING, qui deviendra un classique du cinéma d’horreur. A la fois admiré et vilipendé, le film est considéré comme une œuvre marquante du genre par de nombreux experts, tandis que d’autres estiment que Kubrick s’est dévoyé en la réalisant. Mais il y a aussi des fans acharnés qui ont voué leur vie au décryptage des messages cachés de ce film culte… Théories du complot ? Ont ils décrypté les messages secrets de Shining ?

Sandy Bates, cinéaste, traverse une crise existentielle. Il ne supporte plus les exigences de ses admiratrices, ni les questions de l'intelligentsia new-yorkaise. Son déplacement à un festival consacré à son œuvre lui permet de faire un point sur son travail et sa vie. Woody Allen fait son « Huit et demi ».

An intimate documentary delving into Rian Johnson's process as he comes in as a director new to the Star Wars universe.

Julie anime une fête dans une école de cinéma quand elle rencontre un homme mystérieux nommé Anthony. Quelques jours plus tard, Anthony invite Julie dans un grand hôtel et lui demande de rester quelques jours avec elle. Ainsi commence la première histoire d’amour sérieuse de Julie. Ignorant ses amis et empruntant de grosses sommes d’argent à ses parents, Julie s’abandonne à la relation et donne la priorité aux besoins d’Anthony.

A compilation of over 30 years of private home movie footage shot by Lithuanian-American avant-garde director Jonas Mekas, assembled by Mekas "purely by chance", without concern for chronological order.

50 ans après sa sortie, ce documentaire célèbre le film qui a redéfini Hollywood et dévoile le chaos qui régnait en coulisses. Composé d'images d'archives rares et d'entretiens avec des réalisateurs hollywoodiens de renom, aux côtés de Steven Spielberg, de scientifiques reconnus spécialisés dans les requins, ainsi que de défenseurs de l'environnement, ce documentaire explique comment le film a lancé le phénomène des blockbusters de l'été, comment il a depuis inspiré une nouvelle vague de cinéastes et comment il a ouvert la voie à la conservation des requins qui perdure encore aujourd'hui.

Un dirigeant de maison de disque retrouve son père mourant le temps d'un voyage à la recherche du dernier laboratoire photo développant encore des pellicules Kodachrome.

Un nouveau regard sur Matrix : de la conception au phénomêne.

Entre fous rires et crises de larmes, Cameron Stuart ne sait plus où donner de la tête. Diagnostiqué bipolaire, Cameron suit un traitement dans le but de reconquérir sa femme Maggie et de réintégrer le cocon familial qu’ils forment avec leurs deux filles. Mais lorsque Maggie décide de quitter Boston pour partir à New-York reprendre ses études, la jeune femme n'a pas d'autre choix que de confier la garde de ses enfants à ce père pas tout à fait comme les autres…

Au retour d'une première, les tensions accumulées et des révélations douloureuses poussent un réalisateur et sa compagne à faire l'examen de leur relation sentimentale.

Younger, un psychopathe, menace les États-Unis en déclarant avoir dissimulé trois bombes nucléaires dans trois villes américaines. Capturé par les autorités, il est interrogé par l'agent du FBI, Helen Brody, qui désespère de le faire parler. Jusqu'à l'arrivée de H, un agent du gouvernement, bien décidé à tout mettre en œuvre pour faire craquer le suspect et découvrir où sont cachées les bombes…

En 1969, à Paris, Paul, un jeune Américain, souhaite devenir cinéaste. Il projette de tourner un journal filmé, façon "cinéma vérité", de sa propre vie.Pour le moment, Paul est monteur sur Dragonfly, un long métrage de science-fiction dont l'action se déroule en 2001 : la belle Valentine joue l'héroïne, toute de cuir rose vêtue. Le metteur en scène de Dragonfly est un "auteur" extravagant. Sa passion pour Valentine affecte son jugement, notamment en ce qui concerne la fin du film.Ecoeuré, Enzo, le producteur, renvoie le cinéaste et engage, pour le remplacer, un jeune et arrogant prodige de la mise en scène, Felix De Marco. Paul est jaloux du succès de ce dernier, mais suite à un accident de voiture, Felix se retire.Enzo fait alors appel à Paul pour sauver le tournage du film. Malgré sa peur, celui-ci accepte.

En février 1976, Francis Ford Coppola s'installe avec son équipe et toute sa famille aux Philippines pour tourner son huitième film, "Apocalypse Now". A sa demande, sa femme Eleanor suit avec sa caméra le tournage du film, tient un journal et enregistre leurs conversations. "Au cœur des ténèbres" est le film du film. Il évoque l'histoire d'un metteur en scène et d'une équipe confrontés à toutes sortes de problèmes qui mettront leurs vies et leurs nerfs à rude épreuve.

Cameramen and women discuss the craft and art of cinematography and of the "DP" (the director of photography), illustrating their points with clips from 100 films, from Birth of a Nation to Do the Right Thing. Themes: the DP tells people where to look; changes in movies (the arrival of sound, color, and wide screens) required creative responses from DPs; and, these artisans constantly invent new equipment and try new things, with wonderful results. The narration takes us through the identifiable studio styles of the 30s, the emergence of noir, the New York look, and the impact of Europeans. Citizen Kane, The Conformist, and Gordon Willis get special attention.