Élise Baudouin

À l'occasion des quarante ans de l'arrivée de François Mitterrand au pouvoir en mai 1981, retour sur les rapports qui liaient le Président et les artistes, entre admiration et manipulation. Cet anniversaire est l'occasion de redécouvrir les grandes réalisations qui portent son empreinte et incarnent la gauche au pouvoir, mais aussi de dévoiler la relation profonde que le président socialiste entretenait avec l'art et la culture, Ses plus proches collaborateurs, ses ministres, ses amis de toujours et sa fille, Mazarine Pingeot, dressent, aux côtés de Léa Salamé, un portrait inédit du dernier Florentin de la République.

Le vendredi en deuxième partie de soirée sur France 5, Aux arts et cætera c'est un rendez-vous hebdomadaire de la culture, de toutes les cultures. On y retrouve des documentaires en résonance avec l’agenda culturel et les grandes expositions à venir, aussi bien à Paris qu’en région, mais aussi des films à l’occasion de grandes dates anniversaires du monde de la création, sans oublier la culture contemporaine avec des films sur des artistes dans la coulisse de leur art.

Il y a 50 ans, le grand public découvre le film "Emmanuelle", dont la jeune héroïne, interprétée par l'actrice Sylvia Kristel, explore sa sexualité librement, sans tabou ni respect des conventions. Embrassant l'évolution des moeurs des années 1970, le film, audacieux, devient l'un des plus grands succès du cinéma français et Emmanuelle, le visage de la libération sexuelle de l'époque. Aujourd'hui, c'est à travers le regard d'une femme que le personnage revient sur les écrans. Cette nouvelle Emmanuelle imaginée par la réalisatrice Audrey Diwan se lance dans une quête pour retrouver le plaisir qu'elle a perdu. Sa relecture du roman d'Emmanuelle Arsan est traversée par la question de l'omniprésence du sexe dans notre société et de la réappropriation du plaisir des femmes par elles-mêmes.

La France est au cœur de la vie de la star Madonna, qui s’inspire de la culture française et de ses valeurs et s’entoure depuis de nombreuses années d’artistes hexagonaux. Pour célébrer les 40 ans de la carrière de la reine de la pop, ce film revient sur le lien étroit et singulier qui unit Madonna à la France et propose des témoignages de proches collaborateurs et d’amis français qui ont contribué à fabriquer son univers artistique unique : Maripol, Jean Paul Gaultier, Julien d’Ys, Nicolas Huchard, ou encore Marion Motin. Des artistes d’aujourd’hui tels que Florence Foresti, Leïla Slimani, Victor Weinsanto et HollySiz racontent quant à eux l’influence de cette figure d’émancipation, qui s’étend bien au-delà de la musique.

Avec la déferlante #MeToo, le féminisme connaît un spectaculaire revival qui se reflète dans tous les champs de la culture pop. Effet de mode ou révolution ? Narrée par Aïssa Maïga, une plongée réjouissante dans ce foisonnant mouvement de masse.

De la réplique culte de Brigitte Bardot dans "Le Mépris" - 'Tu les trouves jolies mes fesses ?" - à la chute de rein iconique de Mireille Darc dans "Le Grand Blond avec une chaussure noire", les fesses sont l'objet de tous les fantasmes. Les artistes les ont représentées sous toutes les coutures. S'intéresser à cette partie charnue de l'anatomie humaine, c'est écrire une histoire d'érotisme, de désir, mais aussi de censure. La représentation des fesses pose également la question fondamentale de l'émancipation de la femme et de l'égalité des sexes.

Des thématiques fortes, parfois provocatrices, qui résonnent et permettent d’établir des ponts entre hier et aujourd’hui. Des films qui mêlent séquences étonnantes, archives inédites, images secrètes, et des entretiens drôles et éloquents grâce à la participation de Léa Salamé

1986, Avec son rôle de Betty Blue dans « 37°2 le matin », Béatrice Dalle surgit dans le cinéma mondial, et c'est un choc. Lancée comme la BB des années 1980, elle est bien plus que cela. Elle incarne la liberté totale et une féminité très rock. Béatrice Dalle a toujours recherché la différence et refusé les conventions. Retour en images sur l'histoire de la comédienne, sur les mots qui l'ont décrite, et sur cette place qu'elle occupe à la marge, tout en ayant tourné avec les plus grands réalisateurs, de Claire Denis à Jim Jarmusch, en passant par Abel Ferrara. Actrice libre, elle est la définition de la rebelle. Elle se raconte à travers un commentaire à la fois spontané, réfléchi et disruptif.

Claude Lelouch fut un enfant juif dans la France occupée. Dans ce documentaire, il confie les traumatismes qu’il conserve de cette expérience, mais aussi la façon dont il en a tiré une part de son inspiration pour faire du cinéma. Ces années 1940 apparaissent comme un moment fondateur, une clef pour comprendre l’œuvre et la trajectoire du célèbre réalisateur, lui dont les films et la vie ont toujours été indissociables.

Autant admiré que controversé, Sade est un personnage doublement sulfureux : par ses actes et par ses écrits, véritables catalogues de perversions sexuelles. Emprisonné au XVIIIe siècle, vilipendé, condamné aux éditions clandestines, "le divin marquis" est devenu synonyme d'une pratique sexuelle réprouvée : le sadisme. Sade sera pourtant partiellement réhabilité, influencera largement les intellectuels français et sera porté aux nues par les plus grands : de Baudelaire à Giacometti, de Pasolini à Simone de Beauvoir. Aujourd'hui, certains vont même jusqu'à faire de Sade une figure féministe.