Pascal Nègre

On connait leur visage, leur analyse, leur voix, mais les connait-on vraiment ? Quel a été leur parcours, leur formation, quelles épreuves ont-ils du dépasser pour exercer leur magistère ? Quelles sont leur source d'inspiration, leur jardin secret ? Une fois par semaine, Rebecca Fitoussi reçoit sur son plateau des personnalités pour un échange approfondi, explorer leur monde et mieux apprécier le regard qu'ils et qu'elles portent sur notre société. Ils, elles, sont artistes, scientifiques, historiens, universitaires, chefs de restaurants, associatifs, photographes, ou encore politiques. Une collection de grands entretiens inspirante dans un monde en manque de modèles.

En 2003, le chanteur Bertrand Cantat tue sa compagne, l'actrice Marie Trintignant. Ce documentaire revient sur l'affaire qui a divisé la France.

Compositeur, pianiste et chanteur pop-rock aux accoutrements fantasques, le Britannique Elton John a conquis la planète avec des mélodies devenues immortelles telles que Your Song, Crocodile Rock et Candle in the Wind – chanson composée pour Marilyn Monroe et interprétée avec ferveur dans une nouvelle version lors des funérailles de son amie, la princesse Diana. Né en 1947, ce connaisseur de tous les courants musicaux des dernières décennies n’a pas manqué de les intégrer dans ses compositions, et de s’inspirer aussi de la musique classique. Mais l’icône doit aussi sa célébrité à ses multiples engagements, notamment en faveur de la cause homosexuelle et de la lutte contre le sida. Ce combat lui a valu d’être anobli par la reine en 1998.

Après cinquante ans de carrière, Michel Sardou a entamé sa tournée d'adieu, intitulée « La Dernière Danse ». De « La Maladie d'amour », en 1973, à « La Java de Broadway », en passant par « Les Lacs du Connemara » ou encore « Etre une femme » dans les années 1980, ses titres ont marqué l'histoire de la chanson française. Depuis ses débuts en 1967, ce fils de comédiens a sorti 26 albums studio et 18 opus live, comptabilisant plus de 350 mélodies. Au cours de son parcours émaillé de scandales et de coups de gueule, le chanteur a reçu quatre Victoires de la musique.

Ce documentaire exceptionnel, riche en anecdotes et en révélations grâces aux témoignages rare de sa famille (son épouse, sa sœur…) et de ses amis les plus proches (comme Patrick Bruel, Kad Merad ou encore Pascal Obispo), vous découvrirez tous les secrets de l’homme qui se cache derrière cet artiste hors du commun.

Plongée dans la décennie 90, la dernière avant le nouveau millénaire. C'était la décennie des Boys Bands et des Spice Girls, de Nirvana et de Corona, de la techno et de Patrick Bruel, de NTM et de Johnny. Côté société, c'était l'époque des premiers téléphones portables, des premiers pas d'Internet, des baggys et des tamagoshis. Ces années 90 ont débuté avec la chute du mur de Berlin, sur un immense espoir et une envie de renouveau. Elles se sont terminées avec la chute des tours jumelles de New York et le chaos à l'aube d'un nouveau millénaire. Des artistes et des personnalités comme Florent Pagny, Patrick Bruel, Etienne Daho, Gaétan Roussel, MC Solaar, Axelle Red et Pascal Nègre livrent leurs souvenirs.

20 ans après "Dans ma bulle"", retour sur la trajectoire explosive et tragique de Diam's. Elle a fait danser une génération, brisé les codes du rap français et touché le sommet du succès... avant de tout quitter. Comment une icône adulée, couverte d'or et d'argent, a-t-elle fini par rejeter la gloire qui l'étouffait ? Ce documentaire événement plonge dans la descente aux enfers de Mélanie Georgiades : dépression, solitude, désillusion face à l'industrie, jusqu'au moment où, au bord du gouffre, elle trouve refuge dans la religion. À travers des archives rares, des clips marquants et des témoignages inédits, "Diam's : de la lumière à l'ombre" révèle l'envers du décor : la violence du succès et le besoin vital de disparaître pour enfin se reconstruire. Comment celle qui incarnait la rage et l'espoir est-elle devenue le symbole d'un retrait radical ? Pourquoi la lumière l'a-t-elle brûlée au point de choisir l'ombre ? Portrait d'une légende qui a tout eu... et tout quitté.

Depuis le parc Disneyland Paris, Elodie Frégé invite les téléspectateurs à découvrir l'univers créé par Walt Disney. Du personnage de Mickey aux classiques du cinéma d'animation, elle révèle les grands secrets de la magie du géant américain. L'occasion d'apprendre que le visage d'Aladdin est inspiré de celui de Tom Cruise et que le roi Lion a failli ne jamais voir le jour. Journalistes, dessinateurs, spécialistes de Disney et quelques personnalités comme la chanteuse Chantal Goya apportent leur éclairage sur le sujet.

Aucune description disponible.

Olivia Ruiz fit ses premiers pas de chanteuse lors de la première édition de la Star Academy de TF1. Le public ne s'attendait donc pas à la voir évoluer dans les eaux musicales des Têtes Raides, Rita Mitsouko ou les Wampas. La surprise est totale, car son premier album, «J'aime pas l'amour», est enthousiasmant de bout en bout. Olivia a fait la démarche de rencontrer les auteurs-compositeurs qu'elle apprécie pour les convaincre de travailler avec elle. Les mélodies accrocheuses des Weepers Circus, les ambiances jazzy de Juliette, le rock le plus dur de Philippe Prohom, se retrouvent dans un album qui bénéficie aussi de la participation de Khaban et Chet, figures montantes de la nouvelle génération d'auteurs français.

Lancée en octobre 2001 sur TF1, l'émission Star Academy a fait les belles audiences de la chaîne pendant de nombreuses années. Plus de treize ans après ses débuts, Nikos Aliagas, mais aussi élèves et professeurs dévoilent des anecdotes inédites et reviennent sur les moments forts du télé-crochet qui a notamment permis de révéler Jenifer ou Nolwenn Leroy. Alexia Laroche-Joubert, Armande Altaï, Matthieu Gonet, Jean-Pascal et Mario, entre autres, racontent ainsi leur expérience. Des personnalités comme Hélène Segara et Bob Sinclar, qui ont partagé des moments magiques avec des candidats, témoignent également tandis que le document dévoile les coulisses de la transformation du château de Dammarie-les-Lys en studio de télévision et école de musique.

La BO de notre vie est un documentaire qui revient sur dix ans de musique (2000-2009), en l’associant systématiquement à un fait de société, un événement ou un objet culturel marquant : film générationnel, émission de télé, série, comédie musicale, jeu vidéo, pub, victoire sportive, cérémonie, mouvement caritatif, évolution des mœurs... Un documentaire à destination des trentenaires et de leurs enfants, pour revisiter, au-delà de la musique et des artistes, les changements des mœurs, de l’humour, de la consommation, des médias ou de la technologie.