Frédéric Zamochnikoff

C'est un soir de l’été 1951, Jean-Paul Belmondo, 18 ans, apprenti comédien au cours Girard, dans le quartier de Montparnasse à Paris, participe à une modeste tournée théâtrale. Face à lui, des parents assoupis, des gamins qui lancent des avions en papier. La débâcle… Alors il passe à l’offensive. Seul en scène pour une imitation de Roger Nicolas, un comique qui commence toutes ses histoires par «Écoute, écoute». C’est le baiser du prince charmant… la salle se réveille. Un triomphe, à la suite duquel, avec son copain de galère Guy Bedos, Jean-Paul décide d’en finir avec les représentations de patronage. Sur le camion de farine qui les ramène à Paris, il lui lance: « Je me présente au Conservatoire et si je n’y entre pas, j’abandonne le métier. » Il s’accordera un an de sursis… et sera admis à la troisième tentative, en octobre 1952. Un portrait de l'As des as : révolution cinématographique à lui tout seul. Belmondo est l'acteur d'une époque de ce que fut la France.

Comédienne de théâtre devenue actrice et réalisatrice, Nicole Garcia tourne avec les plus grands réalisateurs français. Mystérieuse, singulière, élégante, elle est une figure majeure du cinéma français.

Élève douée, Annie Girardot pense un temps devenir infirmière, avant de réussir le concours d'entrée au Conservatoire. Elle en sort auréolée de deux premiers prix de comédie. Au théâtre elle triomphe dans "La Machine à écrire" de Jean Cocteau. C'est Cocteau d'ailleurs qui lui fait couper ses cheveux pour adopter définitivement sa célèbre coupe courte. Le cinéma lui ouvre ses portes et elle tourne avec Pierre Fresnay, puis avec Jean Gabin, dans "Le rouge est mis" de Gilles Grangier. La Comédie-Française lui demande alors de faire un choix. Ce sera le cinéma.

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Michel Serrault n'était pas un comédien comme les autres : sa vocation n'a pas été simplement de jouer mais surtout de s'amuser et de faire rire...

Internationalement reconnu, Roman Polanski réalise des films depuis plus de 50 ans et a obtenu les meilleures récompenses dédiées au cinéma. [...] Notre documentaire se propose de revenir sur sa carrière et plus particulièrement sur ses derniers films, de Frantic en 1988 jusqu’à aujourd’hui, et sur l’évolution de sa mise en scène et de ses thématiques de prédilection.

Le hasard fait parfois bien les choses ! Qu'est-ce qui destinait Lino Ventura, fils d'un modeste immigré italien, à devenir un monument du cinéma français ? Rien. D'ailleurs, il cherche longtemps à éviter ce métier, qu'il ne juge pas sérieux. Frédéric Zamochnikoff propose un portrait de l'homme et de l'acteur

Né en 1917, André Raimbourg, dit Bourvil, fut l'un des acteurs les plus populaires du cinéma français, « le meilleur des hommes » selon Gérard Oury, qui le fit tourner quatre fois. Un tandem mythique avec le naïf et l'hystérique : Bourvil, la tendresse incarnée, Louis de Funès, l'agitation en personne. Deux dynamiques qui se sont complétées à merveille, le tyrannique et le soumis. Le plus malin n'étant pas le plus arrogant. Mais, dans sa vie, la fraternité n'était pas un vain mot.

Retour sur les origines très politiques du festival à travers le destin de ses deux concepteurs...

Ce documentaire retrace le parcours de l'une des comédiennes les plus mystérieuses du cinéma, qui a mené de front une carrière en France, en Angleterre et aux Etats-Unis, capable d'émouvoir comme de glacer. De la jeune femme branchée du Swinging London à l'actrice accomplie d'aujourd'hui, Charlotte Rampling a rayonné chez les plus grands réalisateurs : Visconti, Liliana Cavani, Woody Allen, Sidney Lumet.

Qu’évoque le SIDA aujourd’hui ? Les nouvelles pandémies nous rappellent à quel point le SIDA a été un tournant. Révolution SIDA pose un regard sans concession sur ce que cette maladie a provoqué et inflige encore, de l’Afrique du Sud à la Chine, de la Russie à la Thaïlande. Des artistes, des responsables politiques, des chercheurs et des témoins décrivent cette révolution sanitaire que l’on croit à tord passée. En dépit des évolutions exceptionnelles de la science et de la médecine, ils dressent un constat glaçant des dysfonctionnements politiques et sociaux engendrés par la maladie : les injustices quant à l’accès aux soins, les discriminations à l’égard des minorités et surtout l’absence de réelle volonté politique qui participent tragiquement à la progression du virus.

Un focus sur le parcours du réalisateur hollandais Paul Verhoeven, qui a livré quelques films qui ont défrayé la chronique et écrit l'histoire d'Hollywood.

Actrice, écrivain, intellectuelle française, elle est l'une des plus grandes icônes du cinéma français, personnalité unique qui aura fait rêver et marqué des générations. Simone Signoret, née Simone Kaminker, le 25 mars 1921, à Wiesbaden est morte, le 30 septembre 1985, à Autheuil, en Normandie. Le premier octobre 1985 à 16h au cimetière du père Lachaise, la foule était immense, des hommes politiques, des défenseurs des droits de l’homme, des saltimbanques, une foule d’inconnus recueillis dans l’émotion. "Oscarisée", "Césarisée", "Awardisée", elle fut la star française la plus récompensée du XXe siècle. "Ce ne sont pas mes souvenirs qui ne m’appartiennent pas, c’est ma vie". C’est sur ces mots que débute l’autobiographie de Simone Signoret. Une forme de profession de foi qui trace la route à suivre, un "mode d’emploi" pour lever un peu le mystère sur elle.