Serge July

Champs-Élysées est une émission de variétés de la télévision française présentée par Michel Drucker puis par Laurent Ruquier et diffusée en direct à partir du 16 janvier 1982 à juin 1985 et de janvier 1986 jusqu'au 29 juin 1990 tous les samedis soir sur Antenne 2 et de façon irrégulière sur France 2 du 13 novembre 2010 au 11 mai 2013. L'émission doit son nom au fait qu'elle est réalisée en direct du Pavillon Gabriel, situé avenue Gabriel, le long de l'avenue des Champs-Élysées à Paris. L'indicatif musical du générique de l'émission a été composée par Jean-Pierre Bourtayre et Jean-Claude Petit. La chorégraphie du générique a été composée par Redha.

Magazine culturel consacré à la littérature. L'émission proposait des discussions ouvertes entre quatre ou cinq auteurs autour d’un sujet commun, mais également des entrevues individuelles avec un seul auteur. En 15 ans d’existence, Apostrophes est devenu l'émission littéraire emblématique à la télévision française de cette période, notamment grâce à la personnalité de son présentateur Bernard Pivot, la diversité et la qualité de ses intervenants, voire des polémiques qui surgirent épisodiquement lors de l'émission.

"Un film et son époque" se compose de 10 volets documentaires sur 10 films mythiques, avec des entretiens exclusifs et des archives inédites. Les films, a fortiori les plus grands, sont toujours des documents exceptionnels pour témoigner d’une époque. Raconter leur genèse, leur fabrication, leur accueil, les replacer dans leur contexte historique et culturel, permet de mieux les comprendre mais aussi de mieux appréhender la période de leur création. Pour paraphraser le titre d’une célébrissime émission de la télévision d’autrefois : la caméra du documentaire «?Il était une fois…?» explore le temps du film…

Emission qui permet à un candidat imaginatif et dynamique de convaincre professionnels, publicistes, journalistes, économistes afin de créer sa propre entreprise. Le candidat est parrainé par deux personnalités et assisté par Bernard Tapie.

« Marius et Jeannette » est le septième long-métrage de Robert Guédiguian. Dans les quartiers nord de Marseille, Marius, gardien d’une usine en démolition, rencontre Jeannette, caissière de supermarché tout juste licenciée. Jeannette élève seule ses deux enfants, Marius a perdu les deux siens dans un accident de voiture. Une émouvante comédie sociale, qui montre que la solidarité d’un groupe reste le meilleur rempart contre les coups durs de la vie. Sélectionné au festival de Cannes 1997, le film obtient le Prix Louis-Delluc et le César de la meilleure actrice pour Ariane Ascaride. Avec 2,5 millions de spectateurs, il révèle son auteur au grand public.

Par quel miracle un film intimiste réalisé avec un budget modeste a obtenu une Palme d'or et réuni 4 millions de spectateurs au Japon ? Avec ses principaux artisans, dont l'homme-orchestre Hirokazu Kore-eda, retour sur un petit bijou de cinéma fabriqué... en famille.

Sorti en 2006, « The Queen », le film du cinéaste britannique Stephen Frears, met en scène le bref mais intense conflit qui oppose en 1997 le premier ministre Tony Blair à Elizabeth II après la mort de la princesse Diana. Le documentaire « Il était une fois… The Queen » souligne les audaces du film. En prenant comme sujet la famille royale vivante, il brise un tabou du cinéma britannique et révèle une reine profondément humaine. En mêlant liberté de ton et rigueur documentaire, il s’offre comme une leçon de cinéma sur la façon dont la fiction peut se mettre au service de la vérité historique.

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Dans les années 1980, Oliver Stone, ancien élève de Scorsese oscarisé pour Platoon, entreprend, pour sa première collaboration avec les studios hollywoodiens, de mettre en scène l’effervescence de la Bourse américaine, dopée par la dérégulation reaganienne et l’ahurissante accélération des profits. Une fresque au cœur de la jungle de la haute finance qu’il documente avec son scénariste Stanley Weiser. Dans le film, Bud Fox, jeune courtier, tente de surfer sur la déferlante de dollars, dans l’ombre du trader Gordon Gekko, prédateur survolté, inspiré par les golden boys, nouveaux maîtres du monde dont certains seront condamnés pour délits d’initiés.

Sorti en 2014, « Le procès de Viviane Amsalem » est le dernier volet d’une trilogie familiale de Ronit et Shlomi Elkabetz. On y assiste à l’épuisant marathon judiciaire que doit subir Viviane Amsalem pour obtenir le divorce.

Il était une fois… Rosetta est le trente-huitième documentaire de la collection « Un film et son époque ». Il retrace la genèse, le tournage et l’inattendu succès de « Rosetta », film des cinéastes belges Jean-Pierre et Luc Dardenne. Palme d’Or en 1999, « Rosetta » raconte le combat quotidien d’une jeune fille, interprétée par Emilie Dequenne, vivant dans une caravane avec sa mère, alcoolique et dépressive, et qui se débat de petit boulot en petit boulot. Elle rêve juste d’une une vie normale.

Ecrit avec la collaboration de Federico Fellini, tourné alors que la guerre n’est pas terminée, le film sort en septembre 1945 et obtient la Palme d’or du festival de Cannes 1946. C’est le plus gros succès de Roberto Rossellini.

Documentaire sur le film LA DOLCE VITA réalisé en 1960 par Federico Fellini. A l'aide de photos et d'images d'archives, ainsi que d'interviews, ce documentaire revient sur le film de Federico Fellini et le replace dans le contexte historique de son époque.

Il était une fois… Mommy raconte l’histoire de la conception de ce film ovationné à Cannes en 2014. Il y avait reçu le Prix du jury ex aequo avec Jean-Luc Godard, qui confirmait le talent fulgurant d’un jeune réalisateur de Montréal, Xavier Dolan, homme orchestre de tous ses films.

Retour sur le contexte et la conception du film "La Haine", réalisé par Mathieu Kassovitz en 1995, en réaction aux problèmes des banlieues et aux bavures policières.

Série télévisée documentaire française sur les films qui ont marqué leur époque.

Il était une fois… Lost in Translation retrace la genèse, l’histoire et le succès du deuxième film de Sofia Coppola, sorti en 2003. Un film d’auteur, à petit budget, mais couvert de lauriers, dont l’Oscar du meilleur scénario, le César du meilleur film étranger, et le Golden Globe du meilleur acteur à Bill Murray.

Sorti en 2016, "Moi, Daniel Blake" de Ken Loach a obtenu la Palme d'or à Cannes et ému le monde entier. Dans ce documentaire, Rémi Lainé raconte la genèse et le retentissement inattendu de cette œuvre engagée et documentée.

Un couple moscovite est en plein divorce. Leur fils, ni désiré ni aimé, subit en silence, jusqu’au jour où il disparaît en rentrant de l’école… Critique de la classe moyenne, conformiste, consumériste, individualiste, le 5e film d’Andréï Zviaguintsev est aussi un sombre portrait de la Russie de Poutine. Ce documentaire, tourné dans sa plus grande partie à Moscou avec les protagonistes du film, en raconte la genèse et la réalisation.

Adaptation par François Truffaut d’un roman autobiographique de Pierre-Henri Roché publié en 1953, ce portrait d’une femme libérée mais toujours insatisfaite offre un rôle magnifique à Jeanne Moreau et fait connaître dans le monde entier les chansons de Rezvani. Proposant une nouvelle géographie amoureuse aux antipodes de l’adultère boulevardier, le film frôle l’interdiction et déclenche le scandale. Plus de cinquante ans après sa sortie en 1961, le destin tragique du trio est devenu un mythe moderne.