Eduardo Valdes

Aucune description disponible.

Le chef-d’œuvre épique de Berlioz raconte la magnifique saga des suites de la guerre de Troie et des exploits d’Énée. Le ténor montant Bryan Hymel, dans ses débuts au Met, incarne le héros chargé par les dieux de la fondation de la ville de Rome. Susan Graham incarne Didon, reine de Carthage, qui devient l'amante d'Énée, et Deborah Voigt chante Cassandra, la princesse troyenne dont les avertissements sur la destruction imminente de Troie restent lettre morte. La production atmosphérique de Francesca Zambello, mettant en vedette la chorégraphie de Doug Varone, est dirigée par le chef d'orchestre principal du Met, Fabio Luisi.

La cruelle Princesse Turandot offre sa main au prince qui saura résoudre trois énigmes, les concourants défaits étant livrés au bourreau et mis à mort. Malgré le nombre immense de princes ayant perdu la vie dans ce concours, le Prince Calaf, fou amoureux de la Princesse, décide de tenter sa chance.

La superstar légendaire Plácido Domingo et le directeur musical émérite du Met James Levine poursuivent leur partenariat historique dans cette représentation de l'opéra qui a rendu célèbre le compositeur Giuseppe Verdi. Domingo incarne Nabucco, le roi de Babylone, qui devient surnaturellement fou lorsqu'il se proclame Dieu, puis recouvre la santé lorsqu'il se repent. Liudmyla Monastyrska est la cruelle et perfide Abigaille, soi-disant la fille aînée de Nabucco mais en réalité une esclave, qui s'empare de la couronne et complote la mort de sa sœur Fenena (Jamie Barton), qui aime Ismaele (Russell Thomas), tout comme Abigaille. Avec Dmitry Belosselskiy comme grand prêtre de Jérusalem, Zaccaria.

Le Comte de Luna (baryton) est amoureux de Leonora, dame d’honneur de la princesse d’Aragon. Il voudrait se débarrasser d’un rival, le mystérieux trouvère qui vient le soir chanter sous les fenêtres de Leonora (soprano). Le comte ne sait pas que celui qui suscite sa jalousie, Manrico, le trouvère (ténor), est en réalité son frère cadet, enlevé quinze ans auparavant par une bohémienne, mais qu'on croit encore vivant, ainsi que la coupable.

Au cours des dernières saisons, Christine Goerke a atteint certains des plus grands sommets du répertoire soprano germanique, apparaissant dans le rôle de la femme de Dyer dans Die Frau ohne Schatten, le personnage principal d'Elektra, et de Brünnhilde dans le cycle complet du Ring. Elle a également impressionné le public dans le rôle de Turandot, la princesse glacée au cœur du grand chef-d’œuvre final de Puccini. Dans cette performance de la saison Live in HD 2019-20, Goerke joue aux côtés du ténor Yusif Eyvazov (dans le rôle de Calàf) et de la soprano Eleonora Buratto (dans le rôle de Liù) dans la mise en scène classique de Franco Zeffirelli, qui éblouit par ses visions opulentes de la Chine mythique. Le directeur musical du Met, Yannick Nézet-Séguin, est sur le podium, dessinant une gamme éclatante de couleurs musicales avec l'incomparable Met Orchestra et Chorus.

Première des deux œuvres de Puccini à avoir été créée au Metropolitan Opera, La Fanciulla del West est une romance époustouflante qui se déroule pendant la ruée vers l'or en Californie. Dans cette transmission de la saison Live in HD 2018-2019 du Met, la soprano Eva-Maria Westbroek donne une performance intrépide dans le rôle de Minnie, l'héroïne armée de l'opéra, qui dirige un saloon pour un camp de mineurs exubérants. En face de Westbroek, le ténor Jonas Kaufmann est revenu sur la scène du Met pour la première fois en près de cinq ans pour chanter Dick Johnson, le mystérieux hors-la-loi qui gagne le cœur de Minnie malgré son passé peu recommandable. Le baryton Željko Lučić complète le trio principal en tant que shérif vindicatif Jack Rance, et Marco Armiliato dirige une mise en scène cinématographique de Giancarlo del Monaco.

Dans le récit de Verdi de l’imposante tragédie de Shakespeare, Renée Fleming donne une performance captivante dans le rôle de l’innocente Desdémone, un rôle longtemps considéré comme l’une de ses cartes de visite. Johan Botha, en tant que héros principal, offre un portrait imposant d'un fier guerrier abattu par la jalousie, et Falk Struckmann est passionnant dans le rôle du méchant Iago. James Morris chante Lodovico. La production d’Elijah Moshinsky est dirigée par Semyon Bychkov.

Dans cette production légendaire, le réalisateur John Dexter et le décorateur David Reppa ont brillamment capturé le drame austère du seul long opéra de Poulenc, qui raconte l’histoire d’un groupe de religieuses prises dans le tourbillon de la Révolution française. Maria Ewing est Blanche de la Force, une novice aristocratique qui fuit son couvent lorsqu'il est profané, pour revenir rejoindre ses confrères alors qu'elles sont conduites à leur exécution. La légendaire Régine Crespin, lors de sa dernière apparition au Met, est Madame de Croissy, la prieure dont la mort atroce hante Blanche. Jessye Norman chante Mère Lidoine, la nouvelle prieure, et Florence Quivar est la Mère Marie réconfortante. Le maestro français Manuel Rosenthal dirige.

Aucune description disponible.

Aucune description disponible.

Le réalisateur Nicholas Hytner, qui a fait ses débuts au Met avec cette production, fait ressortir toute l'intensité passionnée qui est au cœur du drame monumental de Verdi. Don Carlo (Roberto Alagna), le prince héritier espagnol, et Elizabeth de Valois (Marina Poplavskaya), fille du roi de France, tombent amoureux, pour être déchirés par la politique internationale lorsque le père de Carlo, le roi Philippe II (Ferruccio Furlanetto ), décide d'épouser Elizabeth lui-même. L'ami de Carlo, Rodrigo (Simon Keenlyside), joue un jeu dangereux, équilibrant ses objectifs politiques avec la confiance de son monarque. Et lorsque la belle princesse Eboli (Anna Smirnova) découvre que son amour pour Don Carlo n'est pas rendu, sa vengeance se retourne terriblement contre lui. Yannick Nézet-Séguin dirige l'orchestre et le chœur du Met.

Aucune description disponible.

La soprano Anna Netrebko a pris d'assaut New York lorsqu'elle a interprété le rôle de la fragile jeune fille puritaine Elvira. Son interprétation audacieuse de la célèbre scène folle de l'héroïne lui a valu des ovations enthousiastes de la part des maisons à guichets fermés nuit après nuit. Débordant d'airs et d'ensembles ravissants, ce joyau du bel canto met également en vedette Eric Cutler dans le rôle d'Arturo, l'amour d'Elvira, Franco Vassallo dans le rôle de son prétendant Riccardo et John Relyea dans celui de son oncle Giorgio.