Directing
Le vendredi en deuxième partie de soirée sur France 5, Aux arts et cætera c'est un rendez-vous hebdomadaire de la culture, de toutes les cultures. On y retrouve des documentaires en résonance avec l’agenda culturel et les grandes expositions à venir, aussi bien à Paris qu’en région, mais aussi des films à l’occasion de grandes dates anniversaires du monde de la création, sans oublier la culture contemporaine avec des films sur des artistes dans la coulisse de leur art.
Des coulisses de la création d'une scène musicale émergente à New York, par ses lieux (le club CBGB, berceau du punk rock américain) et ses figures emblématiques (les Ramones, Warhol, David Bowie et Iggy Pop…), jusqu'aux pires moments de la starification (la drogue, l'oubli, la difficulté de se réinventer lorsqu'on est cataloguée), le documentaire de Pascal Forneri dresse le portrait passionnant d'une génération.
De la potion magique à la composition chimique du succès planétaire d'Asterix, le film raconte la genèse de l'œuvre, la complicité créative d'Uderzo-Goscinny, mais aussi les anecdotes des coulisses. Il analyse les ingrédients d'un humour bien gaulois qui a conquis le monde entier avec un record de vente de plus de 350 millions d'albums traduits dans 107 langues.
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Un documentaire consacré à Spirou, célébre personnage de bande dessinée, mais également au «Journal de Spirou» créé par l'imprimeur belge Jean Dupuis en 1938. Le documentaire raconte de façon chronologique l'histoire du journal et évoque les hommes qui s'y sont succédés comme rédacteur en chef, scénariste ou auteur de 1938 à aujourd'hui: Rob-Vel, Jean Doisy, Jijé, Morris, Franquin, Will, Roba, Yvan Delporte, Jean-Claude Fournier, Raoul Cauvin, Thierry Tinlot, Tome & Janry, etc. À travers ces hommes, c'est également l'histoire de l'école de Marcinelle et la naissance de grandes séries comme « Lucky Luke », « Les Schtroumphs », « Boule et Bill » ou « Gaston Lagaffe » qui sont racontées. Commentaires sur images d'archives, extraits de planches de bandes-dessinées, mises en scène et reconstitutions avec des comédiens, alternant avec des interviews.
Julien Clerc a débuté sa carrière en 1968. Cinquante ans plus tard, le chanteur, d'ordinaire si pudique, décide de se confier et d'ouvrir son "album de famille". Il revient ainsi sur ses racines métisses, sa "double enfance", partagée entre un père bourgeois et une mère communiste d'origine guadeloupéenne, sur ses amours, ses femmes et ses douloureuses ruptures. Il raconte également l'histoire de ses plus célèbres chansons, de Ce n'est rien à Si j'étais elle, de La Cavalerie à Utile. Mais Julien Clerc n'est pas le seul protagoniste de ce documentaire. Sa fille Jeanne, ses amis et ses complices interviennent à leur tour et dévoilent les secrets de sa longévité.
Marie-Lou Bissainthe et Françoise Le Bris, deux amies femmes de ménage dans une résidence moderne deviennent les détentrices et les confidentes des petits ou grands secrets de leurs employeurs. Ce qu’elles font de tous ces renseignements glanés petit à petit dépend de la façon dont ils se comporteront à leur égard...
Provocateur, incompris, mal-aimé, poète cynique... Serge Gainsbourg vu par les femmes de sa vie : Juliette Gréco, Vanessa Paradis, Jane Birkin, Brigitte Bardot, Régine, France Gall, Charlotte Gainsbourg, Bambou… Un portrait intime de l'homme qui ne pouvait vivre sans elles.
Immersion dans la société française des années 60-70, et dans la jeunesse de l'époque, avec les témoignages et les confidences de: Sheila, Salvatore Adamo, Antoine, Hervé Vilard, Michel Fugain, Nicoletta, Michel Jonasz, Laurent Voulzy et Tony Frank. Ils racontent avec recul et humour leurs débuts dans les années 60-70, et les simples adolescents qu'ils étaient avant de devenir des idoles. C'est l'occasion de feuilleter les pages des magazines "Salut les copains" et "Mademoiselle Age tendre" pour s'immerger dans le cœur battant de cette jeunesse. Créés par Daniel Filipacchi, ces magazines en deviennent les organes officiels: on y retrouve les idoles du moment, on y parle musique, mode, sexualité, objets de consommation et on s'interroge aussi sur la société.
Émission de radio, puis journal, « Salut les copains » reflète la jeunesse française éprise de liberté de la génération des « baby boomers » qui va inventer ses expressions, sa mode, sa musique, et par là même inventer la pop culture française. L'émission a propulsé les stars de l'époque, véritables icônes des années yéyé : Johnny Hallyday, Claude François, Dick Rivers avec Les Chats Sauvages, Eddy Mitchell avec Les Chaussettes Noires, Sylvie Vartan, France Gall. Ce documentaire est raconté par ceux qui font partie de la « génération Salut les copains » : Françoise Hardy, Sheila, Christophe, Dani, Alain Chamfort, Stone, Dave et Julien Clerc.
La Génération des « Enfants du rock » raconte l’histoire de la jeunesse des années 1980 avec dix grands témoins artistes et journalistes : Antoine de Caunes (journaliste et présentateur), Louis Bertignac (Téléphone), Francis Cabrel, Lio, Caroline Loeb, Bernie Bonvoisin (Trust), Axel Bauer, Jacky Jakubowicz (journaliste et présentateur), Marc Toesca (journaliste et présentateur) et Jeanne Mas. Ils ont tous vécu cette décennie comme une fête, entre folie et gueule de bois, peaux lainées et micro-jupes. Le rock comme art de vivre, le punk pour s’affirmer au travers d’une musique, les enfants du rock avaient des pères plutôt déglingos : Jacques Higelin, Bernard Lavilliers, Serge Gainsbourg, etc., dont les rejetons allaient faire pire ou meilleur !
Jean Rochefort, Jean-Pierre Marielle, Philippe Noiret... C'est l'histoire d'une bande de copains. Des copains comédiens. Des comédiens qui rêvaient du Conservatoire et du Théâtre national de Paris. Le théâtre était leur idéal, le cinéma sera leur paradis. Leur ami Jean-Paul Belmondo, le parisien décontracté, recalé au concours de sortie, fera des étincelles. Rochefort, Marielle et Noiret, les trois provinciaux, grimperont eux une à une les marches de la reconnaissance.
Un voyage dans l'Italie musicale, au travers des tubes incontournables tous genres confondus, qui revisite pour la première fois la grande histoire de la musique populaire italienne depuis qu'elle s'est exportée.
Ce documentaire, à base d'extraits de films, de documents d'archives et d'interviews audio, raconte Romy Schneider l'absolue, celle de l'ambition des sentiments vrais, sur pellicule et dans sa vie privée. Le film est ponctué d'extraits de son journal intime, lu par la comédienne Isabelle Carré, qui constituent un témoignage saisissant. Elle a tourné avec les plus grands, son seul nom en haut de l'affiche attirait les spectateurs, elle est devenue une référence pour des générations d'actrices. Mais si elle triomphe à l'écran, derrière toutes ses émotions, il y a dans le privé une femme au destin émaillé de chagrins, d'échecs, de blessures profondes
