Patrick Bokanowski
Directing
Biographie
Patrick Bokanowski développe un travail entre les genres cinématographiques traditionnels : court-métrage, cinéma expérimental, animation. Sa manière de traiter le matériau filmique situe sa recherche à la frontière des arts optiques et plastiques, dans un « entre-deux » toujours à créer. Patrick Bokanowski révoque en doute l’idée que le cinéma doit -ce serait là son essence- reproduire la réalité, c’est-à-dire nos habitudes de penser et de sentir. Ses films contredisent l’ « objectivité » photographique à quoi est solidement arrimé l’essentiel de la production cinématographique mondiale. Les expérimentations de Bokanowski, en vue d’ouvrir le cinéma à d’autres possibilités expressives –par exemple le « gauchissement » des lentilles des objectifs (il préfère le terme de « subjectifs »)- témoignent de visions purement mentales qui ignorent les représentations conventionnelles, affectent la réalité, la métamorphosent, offrant ainsi au spectateur de ses films de nouvelles aventures perceptives. Le long métrage L'Ange (1982) est son œuvre la plus marquante, fascinante et obsessionnelle, elle est accompagnée d'une bande-son réalisée par son épouse, Michèle Bokanowski.
Connu pour
Étant donné que le film relève du cinéma expérimental, il n'est pas à proprement parler narratif, mais une ligne directrice régit son déroulement : des silhouettes masquées gravissent un escalier, en faisant diverses rencontres à chaque palier. Il s'agit d'une quête spirituelle qui se double d'une recherche sur l'illusion d'optique, Bokanowski recréant tous les objectifs de ses caméras. C'est un long métrage, chose rare dans l'animation artisanale et dans le cinéma expérimental.
L'Ange
Un personnage fuit et se métamorphose. Les éléments naturels se déchaînent : chute de pierre, vol de lave, éclatement de poutres qui volent dans l’espace. Des géants surveillent et semblent se réjouir d’une scène de meurtre collectif.
La femme qui se poudre
Colette Aboulker-Muscat enseigne le rêve éveillé depuis quarante ans à Jérusalem. A chaque personne venue la consulter, elle propose un bref récit conduisant à un rêve éveillé, comparable en intensité au rêve nocturne. La surprise provoquée par ce récit et la brièveté de la cure sont, pour elle, des points essentiels. Ce sont les images elles-mêmes qui permettent de venir à bout d’une difficulté ou d’une maladie.
Le rêve éveillé
Aucune description disponible.
Patrick Bokanowski : visite à l'atelier
Marche vers le feu. Dans un flot incessant de lumière, personnages, paysages et objets nous entraînent vers des régions mystérieuses.
Battements solaires
Une ménagère prépare un canard à l'orange un peu spécial...
Le Canard à l'orange
Aucune description disponible.
Réminiscence
Aucune description disponible.
Au-delà
Éclats d’Orphée saisit, de manière impressionniste, des représentations d’Orphéon mis en scène par François Tanguy.
Éclats d'Orphée
Métamorphoses au bord d'un lac. Grâce à une caméra aménagée, le réalisateur explore les perspectives au bord d'un lac.
Au bord du lac
Aucune description disponible.
Un créateur de l'imaginaire : Patrick Bokanowski - Ciné-Court
Pour la première fois le réalisateur pose sa caméra , son «subjectif», en extérieur. Il ne s'agit plus de percer l'obscurité pour y faire naître, mettre en scènes des figures anthropomorphiques aux rituels plus ou moins mystérieux, mais de partir de la lumière du monde, en l'occurrence celle d'une plage au bas d'une falaise et d'y capter les évolutions de vacanciers anonymes.
La plage
La folie de certains gestes quotidiens. Images réelles recomposées avec des techniques d'animation.
Déjeuner du matin
L'histoire de la création de Light Cone.
Paroles d'artistes
Dans le musée, tout se transforme, les œuvres et les visiteurs !
Une visite au musée
Aucune description disponible.
Patrick Bokanowski - Genèse d'Un rêve solaire
Aucune description disponible.
Un créateur de l'imaginaire : Patrick Bokanowski - Hiéroglyphes
Bains de mer et chevauchées oniriques. Les couleurs se jettent à l’eau, l’horizon flamboie, les pulsations déferlent en vagues toujours recommencées… Une étrange expédition dans les profondeurs visuelles et sonores.
Vers Syracuse
Un rêve solaire raconte, en la figurant concrètement, une lutte entre l’ombre et la lumière. Ces deux mouvements simultanés donnent au film son principe dynamique et son énergie plastique.
Un rêve solaire
Souvenirs éclatés dans l'espace. Images réelles transformées par des effets spéciaux numériques.