Regorgeant de citations emblématiques qui façonnèrent le lexique queer, l’incontournable documentaire de Jennie Livingston capture la joie vivace comme la précarité déchirante de la ball culture new-yorkaise des années 1980, où les fantasmes devenaient réalité.
Jason Holliday, réunit toutes les tares nécessaires à faire de lui le parfait marginal dans l’Amérique pas si libérée des années 1960. Sa couleur (il est noir), ses inclinations sexuelles (il est gay), sa classe sociale (il est un travailleur du sexe) font inévitablement l’objet de l’intérêt de Shirley Clarke. Mais pas seulement. Pendant toute une nuit il se donne en spectacle, et interprète les différents personnages qu’il s’est inventé pour survivre. Tour à tour cynique, fascinant, voire horripilant mais avant tout, irrémédiablement meurtri par la vie.
Dans ce film, la drag queen Trixie Mattel compose avec les heurs et malheurs du succès, gravit les marches de la célébrité et s’épanouit dans sa carrière musicale.
Grâce à des images rares et à des entrevues spontanées, ce documentaire décrit l'heureuse association du légendaire groupe rock Queen et de l'électrisant Adam Lambert.
Des personnalités trans de premier plan partagent leurs points de vue en analysant l'impact d'Hollywood sur leur communauté.
La rumination profondément ressentie d'Al Pacino sur la signification et la pertinence de Shakespeare pour le monde moderne à travers des interviews et une analyse approfondie de 'Richard III'.
A documentary on the expletive's origin, why it offends some people so deeply, and what can be gained from its use.
Marlon Riggs, with assistance from other gay Black men, especially poet Essex Hemphill, celebrates Black men loving Black men as a revolutionary act. The film intercuts footage of Hemphill reciting his poetry, Riggs telling the story of his growing up, scenes of men in social intercourse and dance, and various comic riffs, including a visit to the "Institute of Snap!thology," where men take lessons in how to snap their fingers: the sling snap, the point snap, the diva snap.
Le photographe Estevan Oriol et le tatoueur-graffeur Mister Cartoon ont puisé dans leurs racines chicanos un art intense qui influence la culture urbaine et le hip-hop.
L'histoire du célèbre night club new-yorkais, le Studio 54, dont des célébrités comme Andy Warhol ont fait la renommée.
Spike Lee filme le brillant spectacle de Broadway de l'ancien chanteur des Talking Heads basé sur son dernier album et sa dernière tournée du même nom. Profondément réfléchi et follement exubérant, le concert théâtral American Utopia de David Byrne a illuminé Broadway l'an dernier avec son mélange de rythme et d'idées caractéristiques de Byrne.
Le concert très personnel de Bruce Springsteen pour retracer sa vie, son rock et le rêve américain à travers les chansons de son dernier album.
Le Savage X Fenty Show donne un aperçu du processus créatif de Rihanna pour sa dernière collection de lingerie. Modelé par des talents incroyables et diversifiés; célébrer tous les genres et toutes les tailles ; et présentant des performances par les artistes de musique les plus en vogue.
Un regard personnel sur la vie, la carrière et le talent hors du commun de l’enfant terrible de la mode, Alexander McQueen, icône d’ascendance modeste qui a brillé comme une étoile filante... Mêlant témoignages exclusifs de sa famille et de ses proches, archives inédites, images et musiques bouleversantes, McQUEEN est un vibrant hommage en même temps qu’un portrait captivant de ce visionnaire aussi tourmenté qu’inspiré.
Après 19 ans d’attente, Live Aid, le plus grand concert de l’histoire du rock sort enfin en DVD. Cet événement mondial inoubliable, qui a eu lieu sur deux continents, au stade Wembley à Londres et au stade JFK à Philadelphie, le samedi 13 juillet 1985, a été suivi en direct par plus de 1,5 milliards de téléspectateurs à travers le monde. Ces concerts ont permis de récolter plus de 140 millions de dollars pour la lutte contre la famine dévastatrice en Afrique. Ce jour-là, les plus grands artistes ont joué le meilleur de la musique pour la population la plus pauvre du monde et ont ainsi marqué à jamais la politique internationale…
Vous êtes invités à un show visuel exceptionnel. Rihanna vous dévoile les coulisses Savage x Fenty dans une expérience musicale, dansante et audio-visuelle aux côtés des plus grandes stars : Travis Scott, Rosalía, Miguel ou encore Cara Delevigne.
Depuis 1959, Los Angeles est l'un des derniers bastions américains à fournir gratuitement des instruments de musique aux élèves des écoles publiques. Réalisé par le duo de documentaristes Ben Proudfoot et Kris Bowers, tous deux nominés aux Oscars, "The Last Repair Shop" vous donne un accès privilégié à cet atelier de centre-ville où une poignée d'artisans dévoués maintiennent quelques 80 000 instruments en bon état de fonctionnement.
Woodstock a été l'apogée de l'ère hippie. Un demi-million de personnes ont dansé en paix et sous la pluie battante sur les groupes du moment. Woodstock raconte son histoire à travers des documents d'archives et les nombreuses voix de ceux qui ont travaillé pour le festival à l'époque et nous catapulte à travers l'espace et le temps jusqu'au cœur de l'été 1969.
A comedic, brutally honest documentary following self-destructive TV writer Dan Harmon as he takes his live podcast on a national tour.
Entre fiction et réalité, magie et secrets, théâtralité et humilité, les deux Français Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo ont créé un univers artistique unique. Tout au long de leur carrière, ils ont choisi de maitriser sans relâche chaque maillon de leur chaîne créative. Le film met en lumière les moments clefs de leur histoire, depuis leur premier groupe de lycée à Paris jusqu'à leur triomphe à Los Angeles où ils ont remporté cinq Grammy Awards pour leur album Random Access Memories en 2014. A travers leur posture - à contre-courant de notre société du paraître - les DAFT PUNK nous interrogent sur la quête d'indépendance et de liberté de deux créateurs, et sur notre propre rapport à l'image, aux médias, et à la célébrité. A l'heure de la mondialisation et de l'explosion des réseaux sociaux, ils refusent d'afficher leur vrai visage et orchestrent avec précision chacune de leurs apparitions en robots.
