L'un des derniers spectacles de stand-up du comédien Richard Pryor. Toujours sans retenue, Pryor aborde la plupart des mêmes sujets que dans ses précédents spectacles. Filmé au Saenger Theatre de La Nouvelle-Orléans.

Déchaîné comme jamais, le comique Kevin Hart conquiert Philadelphie, ne faisant qu'une bouchée de la faune de banlieue, des shorts en jean et de l'éducation des enfants.

Johnny Knoxville et sa bande de copains déjantés reviennent faire tout, et surtout n'importe quoi, dans un troisième film. Reculant toujours le seuil de la douleur physique, Johnny et ses acolytes se flagellent avec d'énormes poissons ou prennent un des leurs pour un canard sauvage à abattre d'urgence…

Johnny Knoxville et ses acolytes ont fait leurs débuts en matière de téléréalité version casse-cou sur une grande chaîne de télévision outre-Atlantique. Forts du succès de leur émission déjantée, les voilà de retour avec une pléiade de cascades et des défis tous plus insensés les uns que les autres…

C'est une deuxième fournée de cascades absurdes que propose l'équipe sadomasochiste de l'émission américaine Jackass. Bravant le ridicule et la morale, chaque membre tente de contribuer à la décadence intellectuelle de l'empire américain. Les chutes les plus douloureuses s'enchaînent alors…

American Movie est l'histoire du cinéaste Mark Borchardt, sa mission et son rêve. S'étendant sur deux années de lutte intense avec son film, sa famille, son déclin financier et sa crise spirituelle, American Movie est un portrait de l'ambition, de l'obsession, de l'excès et de la quête d'un homme pour le rêve américain.

Tiré d'une cache inédite de séquences personnelles couvrant des décennies, il s'agit d'un portrait intime de l'artiste et musicien sri lankais qui continue de briser les conventions.

Alors que le cinéma australien a percé auprès du public international dans les années 1970 grâce à des films d'art et d'essai respectés comme "Picnic at Hanging Rock" de Peter Weir, un nouveau groupe clandestin de réalisateurs de films d'exploitation à petit budget produisait des œuvres beaucoup moins nobles. Le documentariste Mark Hartley explore cette ère de sexe et de violence débridée, avec des extraits de certains des films les plus scandaleux de la scène et des entretiens avec les cinéastes renégats eux-mêmes.

The Kid stays in the picture retrace la fulgurante ascension, la chute puis de nouveau l'ascension de Robert Evans, le légendaire producteur hollywoodien du Parrain, de Rosemary's baby et de Love story. Adapté de l'autobiographie de Robert Evans, qui en assure lui-même le commentaire, ce documentaire retrace la vie de ce personnage hors du commun qui fut d'abord une star de cinéma avant de passer à la production.

Waad al-Kateab est une jeune femme syrienne qui vit à Alep lorsque la guerre éclate en 2011. Sous les bombardements, la vie continue. Waad tombe amoureuse, se marie avec Hamza et donne naissance à sa fille, Sama. Elle filme au quotidien les pertes, les espoirs et la solidarité du peuple d’Alep. Son mari médecin sauve des centaines de vies dans un hôpital de fortune. Le couple est déchiré entre la protection de leur enfant et leur combat pour la liberté.

L'histoire de Robert Pilatus et Fabrice Morvan, qui se sont rapidement liés d'amitié pendant leur jeunesse en Allemagne. Rob étant issu d'un foyer brisé et Fabrice ayant quitté une famille abusive, ils ont partagé une éducation similaire, ainsi qu'un objectif futur : devenir des superstars célèbres. En quelques années, leurs rêves sont devenus réalité. Rob et Fab, plus connus sous le nom de Milli Vanilli, sont devenus le duo pop le plus populaire au monde en 1990 et ont remporté le GRAMMY du meilleur nouvel artiste. Cependant, leur ascension vers le succès s'est accompagnée d'un prix dévastateur qui les a finalement menés à leur infâme perte.

Woodstock a été l'apogée de l'ère hippie. Un demi-million de personnes ont dansé en paix et sous la pluie battante sur les groupes du moment. Woodstock raconte son histoire à travers des documents d'archives et les nombreuses voix de ceux qui ont travaillé pour le festival à l'époque et nous catapulte à travers l'espace et le temps jusqu'au cœur de l'été 1969.

Un regard intime sur la vie et le travail de l'immense acteur Robin Williams, qui s'est donné la mort le 11 août 2014, à l'âge de soixante-trois ans.

En 1980, Stanley Kubrick signe SHINING, qui deviendra un classique du cinéma d’horreur. A la fois admiré et vilipendé, le film est considéré comme une œuvre marquante du genre par de nombreux experts, tandis que d’autres estiment que Kubrick s’est dévoyé en la réalisant. Mais il y a aussi des fans acharnés qui ont voué leur vie au décryptage des messages cachés de ce film culte… Théories du complot ? Ont ils décrypté les messages secrets de Shining ?

L'écrivain, journaliste américain Hunter S. Thompson, génial fauteur de troubles, précieux témoin d'une époque unique, sorte de poète, voire de prophète halluciné, amoureux désespéré d'une Amérique qui n'a cessé de le tromper, appartient à cette race de phénomènes typiquement «sixties» dont on ne retient généralement que les frasques. Ayant très jeune pris conscience que son appartenance à la classe moyenne inférieure le privait de privilèges accordés à ses amis mieux nantis, le jeune homme a développé un goût extrême pour la provocation. Celle-ci est devenue le carburant principal de son métier de journaliste. Chacune de ses investigations ont été plutôt des immersions, donnant naissance à des enquêtes bourrées d'anecdotes, d'expériences souvent à la limite de la légalité...

En 1945, le cinéaste Alfred Hitchcock est engagé pour superviser le montage d'un documentaire produit par l'armée britannique sur la libération des camps de concentration nazis. Un film qui était destiné à montrer au peuple allemand les atrocités qui avaient été commises en son nom par les nazis. Une fois le film terminé, celui-ci fut cependant enterré pour des raisons politiques et jamais diffusé. Il fut alors simplement déposé à l'Imperial War Museum, à Londres, où dans les années 1980, les pellicules y ont été redécouvertes par un chercheur américain. Le film a fait l'objet d'une restauration complète respectant les choix du cinéaste. "Night Will Fall" retrace l’histoire de ce film pas fini, qui était connue longtemps sous le nom "The missing Hitchcock"...

Ce documentaire est l'histoire de l'Amérique vue par l'ancien Secrétaire de la Défense américaine, Robert S. McNamara, personnalité parmi les plus controversées et les plus influentes de la scène politique internationale. A travers son analyse, nous redécouvrons les événements majeurs du XXe siècle. Du bombardement de 100 000 civils japonais à Tokyo en 1945 au risque imminent de catastrophe nucléaire pendant la crise des missiles cubains, en passant par les effets dévastateurs de la guerre du Vietnam, The Fog of War examine la psychologie et les raisonnements des décisionnaires du gouvernement qui ont envoyé les hommes au combat. Ce documentaire apporte également une vision essentielle à quiconque souhaite comprendre l'exercice du pouvoir et ses stratégies. Un essai puissant et dérangeant sur la guerre et la nature de l'Histoire de notre humanité moderne...

L'histoire exemplaire de deux groupes de la scène indépendante américaine vue de l'intérieur : les Brian Jonestown Massacre de San Francisco et les Dandy Warhols de Portland. Unis au départ par un même esprit de révolte et de création, par une admiration réciproque, chacun va gérer à sa façon le tiraillement entre ses aspirations artistiques et sa soif de notoriété.

Notamment célèbre pour son rôle dans Les Blues Brothers, John Belushi disparaît en 1982 à seulement 33 ans. À travers des images d'archives, des interviews inédites et d'incroyables séquences animées, ce portrait singulier retrace le parcours inattendu d'un acteur hors-norme et d'un homme dévoré par ses démons intérieurs.

À travers l’histoire d’une carrière de cinéaste déjà iconique marquée par 8 films cultes, de Reservoir Dogs à Hateful 8, QT8 remonte la filmographie de Quentin Tarantino, le réalisateur le plus vénéré de ces 30 dernières années