

Inspiré de l'incroyable histoire de la percussionniste Evelyn Glennie, ce documentaire explore les liens entre la perception, le temps, le son et le rythme.

Après des années sous les projecteurs, Selena Gomez atteint une célébrité inimaginable. Mais au moment où elle atteint un nouveau sommet, un tournant inattendu l'entraîne dans l'obscurité. Ce documentaire unique, brut et intime, retrace son voyage de six ans vers une nouvelle perspective.

En véritable alchimiste, Martin Scorsese mélange les mythes et la réalité pour évoquer la tournée Rolling Thunder Revue de Bob Dylan, dans l'Amérique en mutation de 1975.

Le groupe The Velvet Underground a créé un nouveau son qui a révolutionné le monde de la musique, devenant ainsi un des groupes de rock les plus vénérés au monde. Réalisé par l’éminent cinéaste Todd Haynes, « The Velvet Underground » montre comment le groupe du même nom est devenu une référence culturelle symbolisant un ensemble de contradictions : une musique à la fois intemporelle et représentative de son époque, à la fois littéraire et réaliste, et enracinée dans le grand art et la culture de la rue.

En 1976, quatre jeunes hommes issus de la post-industrielle Manchester se rendent à un concert des Sex Pistols. Fortement inspirés par ce show auquel ils ont assisté, ils décident de monter un groupe, Joy Division. Près de 30 ans plus tard, malgré une tragédie qui les a arrêtés dans leur élan, Joy Division connaît un succès et une influence plus grande que jamais. Leur héritage résonne tout particulièrement dans une industrie musicale actuelle carriériste et une culture pop surmédiatisée. Grâce à des interviews des membres survivants du groupe, aujourd'hui réunis sous le nom de New Order, et à des archives inédites, Joy Division se fait la chronique d'un changement social et politique en Angleterre et nous entraîne dans l'histoire de ces quatre hommes, qui ont transcendé les barrières économiques et culturelles pour produire une musique atemporelle.

Grâce à des images rares et des interviews approfondies, ce documentaire illustre la vie de The Notorious B.I.G., petit voyou new-yorkais devenu roi du rap.

Ce documentaire nous fait découvrir un Travis Scott intime, conciliant controverse, paternité et réussite pendant la confection d'Astroworld, nommé aux Grammy Awards.

La superstar mondiale Jennifer Lopez revient sur sa carrière aux multiples facettes et sur la pression de la vie sous les projecteurs dans ce documentaire intimiste.

Un portrait de la vie de l'auteur-compositeur-interprète Shawn Mendes, qui retrace les dernières années de son ascension et de son parcours.

Ce documentaire intimiste retrace le parcours de Lewis Capaldi, un ado ambitieux qui a créé le buzz sur Internet et s'est hissé au rang de pop star avec une nomination aux Grammys.

L'histoire de Robert Pilatus et Fabrice Morvan, qui se sont rapidement liés d'amitié pendant leur jeunesse en Allemagne. Rob étant issu d'un foyer brisé et Fabrice ayant quitté une famille abusive, ils ont partagé une éducation similaire, ainsi qu'un objectif futur : devenir des superstars célèbres. En quelques années, leurs rêves sont devenus réalité. Rob et Fab, plus connus sous le nom de Milli Vanilli, sont devenus le duo pop le plus populaire au monde en 1990 et ont remporté le GRAMMY du meilleur nouvel artiste. Cependant, leur ascension vers le succès s'est accompagnée d'un prix dévastateur qui les a finalement menés à leur infâme perte.

En tant que leader du groupe punk Clash à partir de 1977, Joe Strummer a profondément marqué l'existence de ses contemporains. Cinq ans après sa mort, cette influence perdure à travers le monde entier. Joe Strummer : The Future is Unwritten est un portrait sans complaisance de Joe Strummer, décrit non seulement comme musicien et légende du rock, mais aussi comme un véritable témoin de notre temps.

Dans un studio capitonné rose, les Rolling Stones enregistrent leur dernier album. Non loin de là, une jeune femme écrit des slogans contestataires sur les murs. Dans un dépôt de voitures à la casse, près de la Tamise, les Black Panthers, un groupe d'activistes noirs, préparent la révolution. Ils fusillent des femmes blanches et donnent des interviews à la presse. Et tandis que les Rolling Stones répètent inlassablement leurs nouveaux morceaux, un libraire, spécialisé dans l'édition pornographique, lit « Mein Kampf ». Ses clients giflent deux juifs. Apparaît enfin Eve Democracy, qui précise son credo politique à une équipe de reporters avant de mourir…

A travers des images d'archives et des entretiens avec les proches de Frank Zappa dont sa veuve, Gail, le documentaire explore la vie privée du musicien et son engagement politique avec les événements de son époque.

Le bonheur à tout prix est une histoire de fraternité. Depuis leurs origines modestes de fils de pasteur jusqu’à leur fulgurante ascension, le lien des Jonas Brothers semblait inébranlable. Mais une rupture surprenante et douloureuse va les entraîner dans des voies différentes. Interviews, images et titres inédits : voici les Jonas Brothers comme on ne les a jamais vus.

A documentary on the expletive's origin, why it offends some people so deeply, and what can be gained from its use.

Des films amateurs, des photographies et des poèmes récités illustrent la vie de Tupac Shakur, l'un des MC hip-hop les plus aimés, les plus révolutionnaires et les plus instables de tous les temps.

Depuis sa sortie en 2000, «Stan», le morceau d’Eminem sur un fan obsessionnel et instable, s’est imposé comme un classique. À tel point que le mot stan a officiellement été ajouté à l’Oxford English Dictionary en 2017. Dans la chanson, le personnage principal écrit une série de lettres manuscrites poignantes à Eminem, répétant la phrase : I’m just like you. Ce refrain sert de fil rouge à ce documentaire atypique et entièrement autorisé, qui suit un casting soigneusement sélectionné de vrais fans, dont les liens profonds avec Eminem font écho aux thèmes présents dans ses paroles. Bien plus qu’une simple exploration d’une fanbase, le film interroge la relation complexe entre l’un des artistes les plus discrets au monde et la grande personnalité publique qu’il incarne.

Le documentaire de Mat Whitecross, "La musique de 007", révèle la musique de James Bond, depuis "James Bond 007 contre Dr No" de 1962 et de son thème iconique, jusqu'à la chanson de Billie Eilish, oscarisée, pour "Mourir peut attendre" de 2021.

Focused on the life of the band and their collaborators over the 3 vital years in which they developed critically acclaimed albums, 'Humanz' and 'The Now Now', and undertook their most ambitious world tour to date.

Réalisé par Sam Dunn (anthropologue) et Scot Mcfadyen en 2005 (sortie en France le 19 juin 2006), ce reportage a pour but d'analyser le milieu du heavy metal d'un point de vue strictement anthropologique. Il se présente sous la forme de différents chapitres retraçant l'apparition de ce genre, ses codes, ses sous-genres, ses modes de vie et même ses dérives (black metal notamment). Le réalisateur essaye également de détruire certains clichés stigmatisant ce milieu tout en restant le plus impartial possible et en faisant intervenir un grand nombre de témoins venus de différents horizons (musiciens ou non).