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Sans dialogue, «Baraka» est une réflexion sur l'histoire du monde à partir du seul langage universel existant: image, son et musique. Utilisant le format 70 mm, le réalisateur et son équipe ont parcouru le monde pendant quatorze mois, n'hésitant pas à aller dans les sites les plus reculés et les plus rares de la Terre.

A glimpse into the raw and simple power of nature through encounters with farm animals: the eponymous Gunda, a mother pig; two cows, and a one-legged chicken.

Après des années sous les projecteurs, Selena Gomez atteint une célébrité inimaginable. Mais au moment où elle atteint un nouveau sommet, un tournant inattendu l'entraîne dans l'obscurité. Ce documentaire unique, brut et intime, retrace son voyage de six ans vers une nouvelle perspective.

Sur une musique de Philip Glass se succèdent des images de nature, de vies sociales, d'individus, de paysages somptueux arrachés à la paix de la Création par des bulldozers, des brouillards de pollution... Ce film nous emmène dans des lieux situés aux quatre coins des États-Unis et nous montre le lourd tribut que la technologie moderne fait payer aux humains et à la planète. Ce poème visuel ne contient ni dialogue ni narration vocale : son ton est donné par la juxtaposition d'images et la musique exceptionnelle de Philip Glass.

L'intégrale des clips de l'album "Dangerous" plus les répétitions, divers prestations scéniques et remises de récompenses de la même époque. Également : les moments forts de la tournée "Dangerous", les moments forts des Grammy Awards de Michael, et les images des publicités télévisées internationales de Michael jamais vues auparavant en Amérique !

Le dernier concert du groupe de rock américain The Band en novembre 1976, dans la salle du Winterland Ballroom de San Francisco. Sur scène, de nombreux invités de prestige ayant côtoyé ce populaire groupe des années soixante et soixante-dix parmi lesquels Bob Dylan, mentor de la formation, mais également Neil Young, Muddy Waters ou encore Eric Clapton. Le concert est entrecoupé d'interwiews des membres du groupes réalisées par Martin Scorsese.

It’s Never Over, Jeff Buckley, réalisé par la cinéaste nommée aux Oscars, Amy Berg, retrace la vie de ce jeune prodige à la voix céleste et à l'art audacieux, qui a laissé le monde musical des années 90 sous le choc en mourant brutalement à 30 ans, peu après la sortie de son premier album acclamé par la critique, “Grace”. ␣␣␣␣ ␣À travers des images d’archives inédites et des témoignages intimes de sa mère, Mary Guibert, de ses anciennes compagnes, Rebecca Moore et Joan Wasser, de ses ex-musiciens, Michael Tighe et Parker Kindred, ainsi que de personnalités influentes comme Ben Harper et Aimee Mann, It’s Never Over, Jeff Buckley met en lumière l'une des icônes les plus influentes et énigmatiques de la musique moderne.

Réalisé pendant sa tournée mondiale jouée à guichets fermés, BILLIE EILISH – HIT ME HARD AND SOFT TOUR (3D) propose une nouvelle expérience de concert innovante sur grand écran, avec l’une des artistes les plus célèbres et les plus talentueuses de sa génération. Présenté en 3D immersive, le film est réalisé par James Cameron et Billie Eilish, tous deux lauréats d’un Oscar.

Ses bandes originales inoubliables ont marqué une série de grands films pendant plusieurs décennies. Écoutez et regardez l’histoire de John Williams, commentée par des cinéastes, des musiciens et des artistes qu’il a inspirés, avec des séquences rares dans les coulisses de l’histoire du cinéma.

Dans cet album visuel animé, un mystérieux conducteur s'enfonce dans un monde post-apocalyptique cauchemardesque et combat avec acharnement deux adversaires monstrueux.

Décembre 1983, Pantages Theatre à Hollywood. David Byrne, leader des Talking Heads, s’avance sur une scène vide, lance une cassette audio et entame une version envoûtante du célèbre Psycho Killer. Les membres du groupe arrivent sur scène un par un, à chaque nouvelle chanson, pour créer l’un des concerts les plus mythiques de l’histoire du rock.

Beyoncé offre un album visuel inspiré du Roi Lion aux jeunes rois et reines d’aujourd’hui.

L'histoire de l'artiste Lil Peep depuis sa naissance à Long Island et son ascension fulgurante en tant que genre mêlant pop star et icône du style, jusqu'à sa mort suite à une overdose accidentelle d'opioïdes en Arizona à seulement 21 ans.

À Los Angeles, Sam, 33 ans, sans emploi, rêve de célébrité. Lorsque Sarah, une jeune et énigmatique voisine, se volatilise brusquement, Sam se lance à sa recherche et entreprend alors une enquête obsessionnelle surréaliste à travers la ville. Elle le fera plonger jusque dans les profondeurs les plus ténébreuses de la Cité des Anges, où il devra élucider disparitions et meurtres mystérieux sur fond de scandales et de conspirations.

Une célébration du groupe légendaire qui a révolutionné la musique pop et du son emblématique et harmonieux qu'il a créé, symbole du rêve californien, et qui captive les fans du monde entier depuis des générations.

Un film reportage constitué des images des coulisses des dernières répétitions de Michael Jackson.

Des images, longtemps égarées, de la résidence légendaire d'Elvis Presley à Las Vegas dans les années 1970, associées à des images rares en 16mm d'Elvis en tournée et en 8mm provenant des archives de Graceland, ainsi qu'à des enregistrements d'Elvis racontant « sa version de l'histoire », redécouverts lors des recherches menées par Baz Luhrmann pour son film « Elvis », commercialisé en 2022.

MOONAGE DAYDREAM de Brett Morgen est une immersion dans l’art visuel et musical de David Bowie. Considéré comme l’un des plus grands artistes de notre époque, David Bowie influence la culture depuis plus de 50 ans. MOONAGE DAYDREAM est le premier film à avoir bénéficié du soutien et de la complicité de la famille et des collaborateurs de Bowie, offrant à Brett Morgen un accès inédit à leur collection. À travers des images kaleidoscopiques d’archives personnelles et inédites et des propres musiques et paroles de David Bowie, MOONAGE DAYDREAM invite les spectateurs à une immersion dans le monde unique de Bowie. En 2017, les héritiers de David Bowie ont donné accès à Brett Morgen à plus de 5 millions d’archives, dont de rares dessins, enregistrements et carnets. Brett Morgen a travaillé pendant quatre ans sur le film, puis dix-huit mois sur le son, l’animation et la couleur.

Neal Oliver, un jeune artiste très confus rencontre un certain O.W.Grant, qui lui accorde un voeu. Il entreprend donc le voyage d'une vie sur l'autoroute 60 qui n'existe sur aucune carte, se rendant dans des endroits dont il n'a même jamais entendu parler, à la recherche de la fille de ses rêves.

Pour échapper à la négligence et aux abus de ses parents, un jeune garçon plante d'étranges graines qui deviennent grand-mère.