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En 1974, le réalisateur franco-chilien Alejandro Jodorowsky se lance dans le projet chimérique d'adapter au grand écran le roman influent de Frank Herbert, « Dune » (1969). Après avoir investi deux ans et des millions de dollars, ce projet gigantesque se solde par un échec ; mais les artistes réunis par Jodorowsky pour le mener à bien continuent à travailler ensemble et finissent par jeter les bases du cinéma de science-fiction moderne.
Jodorowsky's Dune

Entremêlant une série de captations de performances musicales à des entrevues et des séquences libres tournées par Dominik, le film est narré par Nick Cave lui-même, dévoilant au passage le processus artistique et l’événement tragique qui marqué la création de l’album Skeleton Tree. Tourné en 3D et en 2D, alternant des séquences en noir et blanc à des séquences en couleur, le film déploie une approche documentaire alliant la force résiliente du chanteur avec sa fragilité et la franchise qu’on lui reconnaît.
Nick Cave - One More Time With Feeling

Bien avant la révolution technologique de l'animation assistée par ordinateur et ses possibilités infinies, la magie de l'animation s'écoulait du crayon de deux des meilleurs animateurs que la Walt Disney Company n'aie jamais connu : Frank Thomas et Ollie Johnston. Talentueux dessinateurs de Bambi, Pinocchio, La belle et le clochard ou Le livre de la jungle, ils sont devenus des modèles pour toute une génération de nouveaux animateurs, et notamment ceux de succès récents comme Le roi lion. Leur génie créatif a rendu à tout jamais le nom de Disney synonyme d'excellence dans l'animation et ses attributs que sont la belle musique et les scénarii intemporels. Ils nous livrent ici leurs secrets, pensées, inspirations et réflexions sur la genèse de films d'animation parmi les plus beaux de l'histoire du cinéma
Frank et Ollie

L'histoire vraie du peintre et faussaire en art, Han van Meegeren, qui a extorqué les Nazis de millions de dollars en leur vendant des contrefaçons de célèbres peintures.
Le Dernier Vermeer

Des stars dont Bruce WIllis, Robin Williams et Lily Tomlin reviennent sur la vie et l’œuvre du cinéaste Robert Altman, dont le style unique lui a attiré la reconnaissance internationale et des critiques acerbes tandis qu’il refusait de se plier aux conventions de Hollywood et à ses cadres.
Altman

New York, 1973. Lorsque James, jeune propriétaire d’une galerie, est invité à l’une des fêtes organisées par le célèbre peintre Salvador Dalí, il pénètre dans un univers exquis. James est censé assister Dalí dans les préparatifs d’une grande exposition, une opportunité unique pour lui. Mais plus il passe de temps avec l’artiste extravagant, plus il plonge dans les difficultés financières, mais aussi relationnelles du peintre. En effet, James comprend que la relation apparemment solide entre Dalí et sa femme, Gala, tout aussi excentrique, est sur le point de voler en éclats.
Ma vie avec Dalí

Dans un futur proche, Miami a été submergé par les flots, suite aux effets du changement climatique. Un enquêteur privé, Nick Bannister, est engagé par des clients afin de retrouver leurs précieux souvenirs. Au cours de sa dernière affaire, il tombe éperdument amoureux de sa cliente. À sa disparition, le détective est désemparé et se lance à sa recherche. Il se retrouve alors perdu dans une boucle temporelle et découvre des aspects de sa personnalité qu'il ne connaissait pas auparavant.
Reminiscence

Filmmaker Lawrence Shapiro discusses voice-over acting with the talented people behind the characters.
I Know That Voice

Tout juste âgée de 16 ans, Vivien a toujours vécu à l’Académie Vestalis, mystérieux pensionnat aux allures de prison qui la protège de l’extérieur où l’air est toxique. « Propreté, Obéissance, Beauté » y sont les mots d’ordre. Les jeunes filles apprennent à devenir des femmes parfaites dans l’espoir d’être adopté. Pour y parvenir, il leur faudra atteindre le Niveau 16. Plus curieuse que ces camarades, Vivien va découvrir la face cachée de l’Institution…
Level 16

Sandy Bates, cinéaste, traverse une crise existentielle. Il ne supporte plus les exigences de ses admiratrices, ni les questions de l'intelligentsia new-yorkaise. Son déplacement à un festival consacré à son œuvre lui permet de faire un point sur son travail et sa vie. Woody Allen fait son « Huit et demi ».
Stardust Memories

Trois histoires distinctes, campées dans trois pays (les États-Unis, l’Irlande, la France), explorent les relations familiales et leurs silences, leurs ressentiments et leurs gestes tendres. Dans la première ("Father"), un frère et une sœur rendent visite à leur père excentrique et reclus; dans la deuxième ("Mother"), deux filles se retrouvent face à leur mère écrivaine, distante et exigeante; dans la troisième ("Sister Brother"), des jumeaux composent avec les séquelles émotionnelles liées au décès récent de leurs parents.
Father Mother Sister Brother

Marie Saint-Clair et Jean Millet, devant le refus de leurs parents respectifs, décident de s'enfuir pour se marier. Ils doivent se retrouver à la gare. Mais Jean est retenu au dernier moment par son père qui vient de subir une attaque cardiaque. Marie part seule. Un an plus tard, à Paris, ils se retrouvent par hasard. Marie est devenue la maîtresse d'un homme d'affaires. Les deux jeunes gens s'aiment toujours et Marie décide de quitter son protecteur. C'est alors qu'elle surprend une conversation entre Jean et sa mère qui s'oppose catégoriquement à cette union.
L'Opinion publique

Un documentaire sur la vie et la carrière de l'un des réalisateurs les plus influents de tous les temps, Steven Spielberg. Ce documentaire, qui comprend des entretiens avec Steven Spielberg lui-même, nous raconte la carrière longue de 50 ans du réalisateur et nous donne un aperçu de la part de ses proches notamment J.J. Abrams, Christian Bale, Drew Barrymore, Cate Blanchett, Francis Ford Coppola, Daniel Craig, Daniel Day-Lewis, Brian de Palma, Laura Dern, Leonardo DiCaprio, Richard Dreyfuss, Ralph Fiennes, Harrison Ford, David Geffen, Tom Hanks, Dustin Hoffman, Holly Hunter, Jeffrey Katzenberg, Ben Kingsley, Kathleen Kennedy, George Lucas, Liam Neeson, Martin Scorsese, Oprah Winfrey et Robert Zemeckis
Spielberg

De 1984 à 1994, une conjonction de facteurs et de circonstances a changé à jamais le visage de l'animation. Au milieu des années 80, les légendaires studios d’animation de Walt Disney traversent une passe difficile. L’avenir se joue entre les nouveaux artistes avides d’innovation et les anciens qui refusent de céder le contrôle. C’est dans ce contexte que le studio enregistre quelques échecs historiques qui ont pu faire penser que l’âge d’or de l’animation était passé. Ce film retrace la façon dont Disney a retrouvé sa magie sur une période de dix ans avec une série de succès comme « La petite sirène », « La belle et le bête », « Aladdin » et « Le Roi lion ».
Waking Sleeping Beauty

Le voyage de plongée en haute mer de deux sœurs dans l'un des endroits les plus reculés du monde se transforme en combat pour leur survie lorsqu'un glissement de terrain catastrophique survient. Piégée sous la surface, incapable de bouger et bientôt à court d’oxygène, May devra compter sur sa sœur Drew pour s’en sortir, mais cette dernière devra risquer sa propre vie pour que toutes deux s’en sortent vivantes.
The Dive

Barry « Dutch » Detweiler, producteur de cinéma indépendant, a dans l'idée de porter à l'écran le personnage d'Anna Karénine. Pour lui, la seule comédienne susceptible d'endosser le rôle et de convaincre les financeurs est Fedora, une star qui a quitté le devant de l'affiche depuis longtemps pour se retirer à Corfou. Detweiler se rend sur l'île, mais une fois sur place, il rencontre de grandes difficultés pour obtenir un entretien avec Fedora. Les proches de l'actrice lui font barrage, notamment le docteur Vando, connu pour avoir élaboré le miraculeux sérum de jouvence dont la vedette a bénéficié pour conserver une éternelle jeunesse…
Fedora

Un récit de la vie et de l'œuvre du légendaire acteur japonais Toshirō Mifune (1920-97), l'acteur le plus en vue de l'âge d'or du cinéma japonais.
Mifune, le dernier des samouraï

Ce documentaire traite du passage de la pellicule au numérique , ceci vu par les réalisateurs et chefs-opérateurs majeurs de l’Histoire du cinéma.
La révolution digitale

Alors que l’espèce humaine s’adapte à un environnement de synthèse, le corps humain est l’objet de transformations et de mutations nouvelles. Avec la complicité de sa partenaire Caprice, Saul Tenser, célèbre artiste performer, met en scène la métamorphose de ses organes dans des spectacles d’avant-garde. Timlin, une enquêtrice du Bureau du Registre National des Organes, suit de près leurs pratiques. C’est alors qu’un groupe mystérieux se manifeste : ils veulent profiter de la notoriété de Saul pour révéler au monde la prochaine étape de l’évolution humaine…
Les Crimes du futur

Une jeune servante travaillant pour le peintre Vermeer devient son assistante talentueuse et le modèle de l'un de ses plus célèbres tableaux.



