Apulanta: Liikkuvat kuvat

Une célébration du groupe légendaire qui a révolutionné la musique pop et du son emblématique et harmonieux qu'il a créé, symbole du rêve californien, et qui captive les fans du monde entier depuis des générations.

Avant Bad Brains, avant les Sex Pistols, avant les Ramones, avant même le punk, il y avait les proto punk rockers black de Death. Un trio composé de Bobby, David et Dannis Hackney. Les trois frangins ont enregistré en 1976 un single, Politicians in my eyes, avant de tomber dans l’oubli. La faute à l’intransigeance du groupe qui n’a pas voulu changé de nom pour signer avec une maison de disques… La faute à cette infection du dance floor qui relégua le rock aux oubliettes : le disco. Depuis, de l’eau a coulé sous les ponts. Les Hackney Brothers ont déménagé dans le Vermont, l’aîné, David, a succombé à un cancer du poumon en 2000, Bobby et Dannis ont formé un groupe de reggae (Lamsbread)…

Entre fiction et réalité, magie et secrets, théâtralité et humilité, les deux Français Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo ont créé un univers artistique unique. Tout au long de leur carrière, ils ont choisi de maitriser sans relâche chaque maillon de leur chaîne créative. Le film met en lumière les moments clefs de leur histoire, depuis leur premier groupe de lycée à Paris jusqu'à leur triomphe à Los Angeles où ils ont remporté cinq Grammy Awards pour leur album Random Access Memories en 2014. A travers leur posture - à contre-courant de notre société du paraître - les DAFT PUNK nous interrogent sur la quête d'indépendance et de liberté de deux créateurs, et sur notre propre rapport à l'image, aux médias, et à la célébrité. A l'heure de la mondialisation et de l'explosion des réseaux sociaux, ils refusent d'afficher leur vrai visage et orchestrent avec précision chacune de leurs apparitions en robots.

Le bonheur à tout prix est une histoire de fraternité. Depuis leurs origines modestes de fils de pasteur jusqu’à leur fulgurante ascension, le lien des Jonas Brothers semblait inébranlable. Mais une rupture surprenante et douloureuse va les entraîner dans des voies différentes. Interviews, images et titres inédits : voici les Jonas Brothers comme on ne les a jamais vus.

Derrière les gros titres, au-delà des projecteurs, son histoire cache bien plus que vous ne le pensez. JUSTIN BIEBER'S BELIEVE capture Justin Bieber, 19 ans, sans filtre et brutalement honnête. Dans de toutes nouvelles interviews avec Bieber, le film révèle des réponses tant attendues à des questions sur sa passion pour la musique, ses relations et sa maturité - ainsi que des séquences de concert inédites et des coulisses sans précédent - accès et apparitions spéciales d'Usher, Ludacris et bien d'autres.

Après des années sous les projecteurs, Selena Gomez atteint une célébrité inimaginable. Mais au moment où elle atteint un nouveau sommet, un tournant inattendu l'entraîne dans l'obscurité. Ce documentaire unique, brut et intime, retrace son voyage de six ans vers une nouvelle perspective.

Un des plus grands groupes de musique au monde raconte pour la première fois son histoire avec ses propres mots. Retraçant le parcours incroyable de Coldplay, de leurs modestes origines à leurs glorieuses tournées des stades, voici le film de référence sur Coldplay. Le réalisateur Mat Whitecross y mêle performances scéniques et images de coulisses, prises lors de leur incroyable tournée mondiale A Head Full of Dreams, auxquelles s’ajoutent des séquences inédites d’archives filmées au cours des 20 dernières années. Le film met en lumière de spectaculaires performances de morceaux emblématiques tels que Fix You et Viva La Vida, et des moments captés dans l’intimité du groupe, marquant l’importance de l’amitié et du partage pour Coldplay. Un événement dans les cinémas du monde entier à ne pas manquer, le temps d’une séance unique.

Couvrant cinq décennies, Iron Maiden: Burning Ambition retrace leur ascension emblématique pour devenir l'un des plus grands groupes de l'histoire de la musique.

La superstar mondiale Jennifer Lopez revient sur sa carrière aux multiples facettes et sur la pression de la vie sous les projecteurs dans ce documentaire intimiste.

L’épopée des Stooges présente le contexte dans lequel l'un des plus grands groupes de rock de tous les temps a émergé musicalement, culturellement, politiquement et historiquement. Jim Jarmusch retrace leurs aventures et leurs mésaventures en montrant leurs inspirations et les motivations de leurs premiers défis commerciaux, jusqu’à leur arrivée au Panthéon du rock.

Le dernier concert du groupe de rock américain The Band en novembre 1976, dans la salle du Winterland Ballroom de San Francisco. Sur scène, de nombreux invités de prestige ayant côtoyé ce populaire groupe des années soixante et soixante-dix parmi lesquels Bob Dylan, mentor de la formation, mais également Neil Young, Muddy Waters ou encore Eric Clapton. Le concert est entrecoupé d'interwiews des membres du groupes réalisées par Martin Scorsese.

A celebration of the musical work of a group of session musicians known as "The Wrecking Crew." a band that provided back-up instrumentals to such legendary recording artists as Frank Sinatra, The Beach Boys, and Bing Crosby.

Après 19 ans d’attente, Live Aid, le plus grand concert de l’histoire du rock sort enfin en DVD. Cet événement mondial inoubliable, qui a eu lieu sur deux continents, au stade Wembley à Londres et au stade JFK à Philadelphie, le samedi 13 juillet 1985, a été suivi en direct par plus de 1,5 milliards de téléspectateurs à travers le monde. Ces concerts ont permis de récolter plus de 140 millions de dollars pour la lutte contre la famine dévastatrice en Afrique. Ce jour-là, les plus grands artistes ont joué le meilleur de la musique pour la population la plus pauvre du monde et ont ainsi marqué à jamais la politique internationale…

Let It Be est un documentaire musical de Michael Lindsay-Hogg, sorti en 1970. Il montre les Beatles lors des répétitions et séances d'enregistrements en janvier 1969 pour l’album du même nom. Ce film montre les Beatles jouant en direct en studio, lors de l'élaboration de leur prochain disque et s'achève par un ultime concert, privé, sur les toits de l'immeuble Apple à Londres avant de se faire déloger par la police après 42 minutes de prestation. Au moment du tournage, le groupe commence déjà à se disloquer et ce document filmé est le témoignage d’une partie des événements qui ont mené à sa séparation. Sorti au cinéma en 1970 puis commercialisé au format VHS au début des années 1980, ce film unique est depuis lors, et pour plusieurs raisons, non disponibles dans le commerce.

A travers images d'archives et témoignages des protagonistes, ce film revient sur l'émergence de la scène punk américaine dans les années 80, avec des groupes tels que Black Flag, Bad Brains ou Fugazi.

MOONAGE DAYDREAM de Brett Morgen est une immersion dans l’art visuel et musical de David Bowie. Considéré comme l’un des plus grands artistes de notre époque, David Bowie influence la culture depuis plus de 50 ans. MOONAGE DAYDREAM est le premier film à avoir bénéficié du soutien et de la complicité de la famille et des collaborateurs de Bowie, offrant à Brett Morgen un accès inédit à leur collection. À travers des images kaleidoscopiques d’archives personnelles et inédites et des propres musiques et paroles de David Bowie, MOONAGE DAYDREAM invite les spectateurs à une immersion dans le monde unique de Bowie. En 2017, les héritiers de David Bowie ont donné accès à Brett Morgen à plus de 5 millions d’archives, dont de rares dessins, enregistrements et carnets. Brett Morgen a travaillé pendant quatre ans sur le film, puis dix-huit mois sur le son, l’animation et la couleur.

Le documentaire de Mat Whitecross, "La musique de 007", révèle la musique de James Bond, depuis "James Bond 007 contre Dr No" de 1962 et de son thème iconique, jusqu'à la chanson de Billie Eilish, oscarisée, pour "Mourir peut attendre" de 2021.

Une exploration de la scène heavy metal à Los Angeles, avec un accent particulier sur le glam metal. Il présente des séquences de concerts et des interviews de groupes de heavy metal et de hard rock légendaires et d'artistes tels que Aerosmith, Alice Cooper, Kiss, Megadeth, Motörhead, Ozzy Osbourne et W.A.S.P.

En tant que leader du groupe punk Clash à partir de 1977, Joe Strummer a profondément marqué l'existence de ses contemporains. Cinq ans après sa mort, cette influence perdure à travers le monde entier. Joe Strummer : The Future is Unwritten est un portrait sans complaisance de Joe Strummer, décrit non seulement comme musicien et légende du rock, mais aussi comme un véritable témoin de notre temps.

Nous sommes des millions à connaître leurs voix, mais personne ne connaît leurs noms. Twenty Feet from Stardom raconte l’histoire secrète des choristes qui se cachent derrière les plus grands hits de la musique populaire. C’est une célébration de ces voix de l’ombre, de ces performances d’exception qui, au-delà de la lumière des projecteurs, du fond de la scène, apportent tellement à ces chansons que nous connaissons tous. Le film suit une demi-douzaine de ces chanteurs de talent à travers l’histoire de la musique. Chacun a sa propre expérience à partager, en marge de la gloire et des stars mondiales. Ils représentent des styles musicaux variés, illustrent des époques différentes, mais tous font partie de la grande famille des voix qui nous font vibrer. Leur tour est venu d’entrer dans la lumière...