#Puremoods2016

A la suite du fendard V/H/S 94, cette nouvelle anthologie joue plus volontiers sur la trouille du changement d’époque, et l‘audit malin de ses marqueurs pop culturels.

Une mystérieuse cassette VHS mène un policier S.W.A.T. l'équipe à la découverte d'un culte sinistre dont la collection de matériel préenregistré révèle une conspiration cauchemardesque.

Lorsque de petits malfaiteurs sont engagés pour récupérer une cassette vidéo dans une maison délabrée au milieu de nulle part, ils réalisent vite que la tâche ne sera pas aussi simple qu'ils le pensaient.

Une bande de cambrioleurs à la petite semaine s’attaque à une maison isolée pour y dérober d’étranges cassettes vidéo.

Un nouveau film de la franchise horrifique V/H/S.

Rewind This ! est un documentaire consacré au boom des VHS, de la révolution que l'apparition et la prolifération des cassettes vidéos ont entrainé, et leurs conséquences aujourd'hui. Un film drôle, nostalgique, qui parvient à raconter une certaine histoire du cinéma de genre et de cinéma bis, et où interviennent Cassandra 'Elvira' Peterson, Frank Henenlotter ou encore Mamoru Oshii.

MOONAGE DAYDREAM de Brett Morgen est une immersion dans l’art visuel et musical de David Bowie. Considéré comme l’un des plus grands artistes de notre époque, David Bowie influence la culture depuis plus de 50 ans. MOONAGE DAYDREAM est le premier film à avoir bénéficié du soutien et de la complicité de la famille et des collaborateurs de Bowie, offrant à Brett Morgen un accès inédit à leur collection. À travers des images kaleidoscopiques d’archives personnelles et inédites et des propres musiques et paroles de David Bowie, MOONAGE DAYDREAM invite les spectateurs à une immersion dans le monde unique de Bowie. En 2017, les héritiers de David Bowie ont donné accès à Brett Morgen à plus de 5 millions d’archives, dont de rares dessins, enregistrements et carnets. Brett Morgen a travaillé pendant quatre ans sur le film, puis dix-huit mois sur le son, l’animation et la couleur.

Lorsqu'il acquiert un autre type d'émission pour sa station, un sordide programmateur de télévision par câble commence à voir sa vie et l'avenir des médias déraper dans une nouvelle réalité terrifiante.

Le film, sorti en 1979 met en scène Bugs Bunny parcourant son luxueux manoir et évoquant son histoire, ses « papas » comme Chuck Jones, Mel Blanc, etc. ainsi que ses rivaux comme Marvin le Martien, Vil Coyote ou Elmer Fudd, tout en ayant comme fil conducteur le thème de la poursuite. Ces séquences servent de transition entre des dessins animés, réduits ou non, de Warner Bros. La fin du film présente une longue compilation des aventures de Bip Bip et Coyote.

L'intégrale des clips de l'album "Dangerous" plus les répétitions, divers prestations scéniques et remises de récompenses de la même époque. Également : les moments forts de la tournée "Dangerous", les moments forts des Grammy Awards de Michael, et les images des publicités télévisées internationales de Michael jamais vues auparavant en Amérique !

20 ans après la disparition de trois adolescents quand plusieurs lumières mystérieuses apparu sur Phoenix, en Arizona, des images invisibles ont été découvertes, relatant les dernières heures de leur expédition fatale.

Un documentaire qui explore la révolution du téléchargement, les enfants qui l'ont créée, les groupes et les entreprises qui en ont été affectés, et son impact sur le monde en général.

Depuis sa sortie en 2000, «Stan», le morceau d’Eminem sur un fan obsessionnel et instable, s’est imposé comme un classique. À tel point que le mot stan a officiellement été ajouté à l’Oxford English Dictionary en 2017. Dans la chanson, le personnage principal écrit une série de lettres manuscrites poignantes à Eminem, répétant la phrase : I’m just like you. Ce refrain sert de fil rouge à ce documentaire atypique et entièrement autorisé, qui suit un casting soigneusement sélectionné de vrais fans, dont les liens profonds avec Eminem font écho aux thèmes présents dans ses paroles. Bien plus qu’une simple exploration d’une fanbase, le film interroge la relation complexe entre l’un des artistes les plus discrets au monde et la grande personnalité publique qu’il incarne.

Le groupe The Velvet Underground a créé un nouveau son qui a révolutionné le monde de la musique, devenant ainsi un des groupes de rock les plus vénérés au monde. Réalisé par l’éminent cinéaste Todd Haynes, « The Velvet Underground » montre comment le groupe du même nom est devenu une référence culturelle symbolisant un ensemble de contradictions : une musique à la fois intemporelle et représentative de son époque, à la fois littéraire et réaliste, et enracinée dans le grand art et la culture de la rue.

Un soir de janvier 1985, les plus grands noms de la musique se sont réunis pour enregistrer "We Are the World". Ce documentaire dévoile les coulisses de cette collaboration historique.

Découvrez l'évolution de Buzz du jouet à l'humain dans la création de "Buzz l'éclair" de Pixar. Plongez dans l'origine et l'impact culturel du Space Ranger préféré de tous, l'art de concevoir un nouveau "Buzz humain" et les défis rencontrés par l'équipage Lightyear en cours de route.

Un homme dont le cerveau devient magnétique efface involontairement toutes les cassettes du vidéoclub dans lequel l'un de ses amis travaille. Afin de satisfaire la demande de la plus fidèle cliente du vidéoclub, une femme démente, les deux hommes décident de réaliser les remakes des films effacés parmi lesquels "SOS Fantômes", "Le Roi Lion" et "Robocop".

Des images longtemps perdues de la résidence légendaire d'Elvis Presley à Las Vegas dans les années 1970, associées à des images rares en 16mm d'Elvis en tournée et en 8mm provenant des archives de Graceland, ainsi qu'à des enregistrements d'Elvis racontant « sa version de l'histoire », redécouverts lors des recherches menées par Baz Luhrmann pour son film Elvis, sorti en 2022.

Back and Forth retrace l’histoire du groupe Foo Fighters depuis la première démo jusqu’au dernier album. Après le documentaire, le groupe présente leur nouvel album Wasting Light.

Réalisé par Colin Hanks et produit par Ryan Reynolds, John Candy: I Like Me donne la parole à ceux qui ont le mieux connu John. Ils racontent son histoire à leur façon à travers des films, des photos et des interviews d'archives inédites. C'est un documentaire sur la vie, la carrière et la disparition d'un des acteurs les plus aimés de tous les temps.