Akai Ghost Poems

Le dernier concert du groupe de rock américain The Band en novembre 1976, dans la salle du Winterland Ballroom de San Francisco. Sur scène, de nombreux invités de prestige ayant côtoyé ce populaire groupe des années soixante et soixante-dix parmi lesquels Bob Dylan, mentor de la formation, mais également Neil Young, Muddy Waters ou encore Eric Clapton. Le concert est entrecoupé d'interwiews des membres du groupes réalisées par Martin Scorsese.

Alors que le cinéma australien a percé auprès du public international dans les années 1970 grâce à des films d'art et d'essai respectés comme "Picnic at Hanging Rock" de Peter Weir, un nouveau groupe clandestin de réalisateurs de films d'exploitation à petit budget produisait des œuvres beaucoup moins nobles. Le documentariste Mark Hartley explore cette ère de sexe et de violence débridée, avec des extraits de certains des films les plus scandaleux de la scène et des entretiens avec les cinéastes renégats eux-mêmes.

Lorsque de petits malfaiteurs sont engagés pour récupérer une cassette vidéo dans une maison délabrée au milieu de nulle part, ils réalisent vite que la tâche ne sera pas aussi simple qu'ils le pensaient.

Becoming Led Zeppelin est un documentaire qui dévoile le parcours individuel des quatre membres du célèbre groupe à travers la scène musicale des années 60 : des débuts, lorsqu'ils jouaient les tubes de l'époque dans des petits clubs anglais, jusqu'à leur rencontre en été de 1968. Les histoires des quatre musiciens ne font bientôt plus qu'une, alors que Led Zeppelin part à la conquête des États-Unis dans une course imparable qui culmine en 1970, lorsqu'ils deviennent le plus grand groupe de rock du monde. Réalisé par Bernard McMahon, le film, initialement annoncé en mai 2019, marque le 50e anniversaire du groupe et comprend de nouvelles interviews des membres survivants Jimmy Page, Robert Plant et John Paul Jones. Le film présentera également des interviews d'archives avec John Bonham, décédé en 1980.

Elton John revient sur sa vie et les débuts surprenants de ses 50 ans de carrière alors qu'il retourne, avec émotion, là où tout a commencé. Tandis qu'il se prépare à donner son dernier concert aux Etats-Unis au Dodger Stadium, Elton nous fait remonter le temps et nous raconte sa lutte contre l'adversité, les abus et l'addiction qu'il a dû surmonter pour devenir l'icône qu'il est aujourd'hui.

Le plus important rassemblement de la musique pop de ces vingt dernières années. Des groupes qui ont marqué leur époque et une jeunesse qui a marqué la sienne. Un regard intime sur le Woodstock Music & Art Festival qui s'est tenu à Bethel, New York en 1969, de la préparation aux nettoyages, avec un accès historique aux initiés, des images de concerts époustouflantes et des portraits des spectateurs ; des aspects négatifs et positifs sont montrés: depuis la consommation de drogue par les artistes jusqu'aux fans nus glissant dans la boue, de l'effondrement des clôtures par des hordes inattendues jusqu'à l'arrivée surréaliste d'hélicoptères de la Garde nationale avec de la nourriture et une assistance médicale pour la ville impromptue de 500 000 habitants.

Documentaire célébrant l'album le plus vendu de tous les temps, "Thriller" de Michael Jackson. Découvrez des images inédites et des interviews exclusives dans ce film racontant le moment qui l'a propulsé au rang de King of Pop.

A la suite du fendard V/H/S 94, cette nouvelle anthologie joue plus volontiers sur la trouille du changement d’époque, et l‘audit malin de ses marqueurs pop culturels.

A documentary on the expletive's origin, why it offends some people so deeply, and what can be gained from its use.

Cinq ans après qu'un dysfonctionnement inexpliqué a causé la mort de 15 visiteurs le soir de l'inauguration d'une visite guidée d'Halloween dans une maison hantée, une équipe de tournage se rend sur les lieux de la tragédie pour découvrir ce qui s'est réellement passé.

Avec des interviews et des images d'archive, George Michael et Andrew Ridgeley revivent l'ascension de Wham!, de leur amitié des années 70 à leur statut d'icônes pop des années 80.

Un homme dont le cerveau devient magnétique efface involontairement toutes les cassettes du vidéoclub dans lequel l'un de ses amis travaille. Afin de satisfaire la demande de la plus fidèle cliente du vidéoclub, une femme démente, les deux hommes décident de réaliser les remakes des films effacés parmi lesquels "SOS Fantômes", "Le Roi Lion" et "Robocop".

En cette nuit d'Halloween, une bien étrange assistance s'en vient assister au spectacle donné dans le cabaret de Mickey. A y regarder de près, elle est principalement composée de personnages tous plus antipathiques les uns que les autres, tels Jafar, Ursula, Hadès, le capitaine Crochet, Maléfique, Cruella ou bien encore la terrible Reine de Coeur. Mickey, le maître des lieux, a beau les régaler de 8 courts-métrages (anciens et modernes) à leur donner des frissons, l'ambiance est lourde, voire rapidement explosive… Voici la liste des courts-métrages : * Donald et la sorcière * La maison mécanique * Comment hanter une maison ? * Les revenants solitaires * La Dingo-danse * Donald et le gorille * Donald fête Halloween * La maison en sucre

En 1976, quatre jeunes hommes issus de la post-industrielle Manchester se rendent à un concert des Sex Pistols. Fortement inspirés par ce show auquel ils ont assisté, ils décident de monter un groupe, Joy Division. Près de 30 ans plus tard, malgré une tragédie qui les a arrêtés dans leur élan, Joy Division connaît un succès et une influence plus grande que jamais. Leur héritage résonne tout particulièrement dans une industrie musicale actuelle carriériste et une culture pop surmédiatisée. Grâce à des interviews des membres survivants du groupe, aujourd'hui réunis sous le nom de New Order, et à des archives inédites, Joy Division se fait la chronique d'un changement social et politique en Angleterre et nous entraîne dans l'histoire de ces quatre hommes, qui ont transcendé les barrières économiques et culturelles pour produire une musique atemporelle.

Découvrez l'affaire de la thérapeute de l'Utah, Jodi Hildebrandt, dont l'arrestation pour maltraitance d'enfants, en compagnie de la youtubeuse spécialisée dans l'éducation des enfants Ruby Franke, a révélé une histoire de manipulation sordide.

Le groupe The Velvet Underground a créé un nouveau son qui a révolutionné le monde de la musique, devenant ainsi un des groupes de rock les plus vénérés au monde. Réalisé par l’éminent cinéaste Todd Haynes, « The Velvet Underground » montre comment le groupe du même nom est devenu une référence culturelle symbolisant un ensemble de contradictions : une musique à la fois intemporelle et représentative de son époque, à la fois littéraire et réaliste, et enracinée dans le grand art et la culture de la rue.

MOONAGE DAYDREAM de Brett Morgen est une immersion dans l’art visuel et musical de David Bowie. Considéré comme l’un des plus grands artistes de notre époque, David Bowie influence la culture depuis plus de 50 ans. MOONAGE DAYDREAM est le premier film à avoir bénéficié du soutien et de la complicité de la famille et des collaborateurs de Bowie, offrant à Brett Morgen un accès inédit à leur collection. À travers des images kaleidoscopiques d’archives personnelles et inédites et des propres musiques et paroles de David Bowie, MOONAGE DAYDREAM invite les spectateurs à une immersion dans le monde unique de Bowie. En 2017, les héritiers de David Bowie ont donné accès à Brett Morgen à plus de 5 millions d’archives, dont de rares dessins, enregistrements et carnets. Brett Morgen a travaillé pendant quatre ans sur le film, puis dix-huit mois sur le son, l’animation et la couleur.

Une mystérieuse cassette VHS mène un policier S.W.A.T. l'équipe à la découverte d'un culte sinistre dont la collection de matériel préenregistré révèle une conspiration cauchemardesque.

Les réalisateurs Martin Scorsese et David Tedeschi dévoilent les quatre Beatles à l'époque de leur ascension musicale, et de leur incroyable célébrité. Ce film intime présente de rares images filmées en coulisses par David et Albert Maysles, restaurées en 4K. Des interviews inédites et issues d'archives avec les Beatles, ainsi que des fans qui ont vu leur vie être transformée, éclairent ce moment culturel singulier.

Artiste au succès fulgurant, Billie Eilish fera ses premiers pas sur Disney+ avec « Happier than Ever : Lettre d’amour à Los Angeles », un concert digne des meilleures expériences cinématographiques. Réalisé par Robert Rodriguez et Patrick Osborne, ce programme spécial inclura aussi des effets animés et conduira les spectateurs dans un voyage onirique à travers Los Angeles - la cité natale de Billie - et ses lieux les plus emblématiques.