Florián Rey: de luz y de sombra

Un récit de la vie et de l'œuvre du légendaire acteur japonais Toshirō Mifune (1920-97), l'acteur le plus en vue de l'âge d'or du cinéma japonais.

L'histoire du son au cinéma, racontée par des concepteurs sonores légendaires et des cinéastes visionnaires.

Cameramen and women discuss the craft and art of cinematography and of the "DP" (the director of photography), illustrating their points with clips from 100 films, from Birth of a Nation to Do the Right Thing. Themes: the DP tells people where to look; changes in movies (the arrival of sound, color, and wide screens) required creative responses from DPs; and, these artisans constantly invent new equipment and try new things, with wonderful results. The narration takes us through the identifiable studio styles of the 30s, the emergence of noir, the New York look, and the impact of Europeans. Citizen Kane, The Conformist, and Gordon Willis get special attention.

Un hommage au cinéaste italien Sergio Corbucci (1926-90), présenté par le cinéaste américain Quentin Tarantino.

Focus sur la vie de John Milius.

Ce documentaire passionnant s'intéresse au film "The Other Side of the Wind" sur lequel Orson Welles a travaillé pendant une décennie avant sa mort sans le terminer.

Tourné sur 14 mois avec un accès sans précédent dans le cercle proche de l'homme et le sport. C'est un film sur l'une des figures les plus célèbres de l'histoire du football. Pour la première fois, dans l'intimité du joueur: père, famille, homme et ami dans ce documentaire fascinant. Grâce à des conversations en profondeur, des images de football et des images d'archives inédites, le film donne un aperçu étonnant dans ce sport et la vie personnelle du triple Ballon d'Or Cristiano Ronaldo à l'apogée de sa carrière.

Le documentaire d’Alex Stapleton visite la carrière de Roger Corman, l’homme capable de réaliser ou de produire des films en trois jours, à qui l’on doit également le lancement des carrières de Jack Nicholson, Martin Scorsese, Monte Hellman et de nombreuses autres personnalités du cinéma américain.

Documentary about the art of film editing. Clips are shown from many groundbreaking films with innovative editing styles.

Kirsten Johnson, directrice de la photo depuis plus de 25 ans (ayant travaillé sur des documentaires tel que Citizenfour, La Guerre Invisible, The Oath et de nombreux autres), partage avec nous un journal composé de rushes de ses nombreux tournages, pour tenter de comprendre ce que signifie le fait de voir le monde à travers un objectif..

Embark on an epic journey through time and faith with 'The Apocalypse of Saint John.' Join the Apostle John in a stunning visual narrative that unravels the visions of the End Times. Experience each vision like never before, with striking visual effects and epic scenes that immerse you in the apocalyptic narrative.

Un documentaire sur la difficulté de monter un film.

A compilation of over 30 years of private home movie footage shot by Lithuanian-American avant-garde director Jonas Mekas, assembled by Mekas "purely by chance", without concern for chronological order.

En 1962, Hitchcock et Truffaut s’enferment pendant une semaine à Hollywood pour mettre à jour les secrets de la mise en scène au cinéma. A partir des enregistrements originaux de cette rencontre qui servirent à élaborer le livre mythique Le Cinéma selon Hitchcock, ce film met en image la plus grande leçon de cinéma de tous les temps, et nous plonge dans l’univers de l’auteur de Psychose, Les Oiseaux et Sueurs froides.

Daniel Craig revient franchement sur ses 15 ans d'aventure en tant que James Bond. Y compris des images d'archives inédites de Casino Royale au 25e film à venir No Time To Die, Craig partage ses souvenirs personnels lors d'une conversation avec les producteurs de 007, Michael G Wilson et Barbara Broccoli.

Ses professeurs, entraîneurs, amis d’enfance et coéquipiers du Barça, ainsi que des journalistes, des écrivains et des personnalités de l’histoire du football, se réunissent dans un restaurant pour analyser et distinguer la personnalité de Messi, sur et en dehors du terrain, et pour faire le point des moments les plus significatifs de sa vie. Considéré sous l’angle unique d’Alex de la Iglesia, Messi reconstitue l’enfance et l’adolescence du joueur, et ce, dès ses tout premiers pas, avec un ballon toujours à ses pieds, jusqu’à la décision de quitter Rosario pour Barcelone, la séparation de sa famille et la rôle joué dans sa carrière par des personnalités telles que Ronaldinho, Rijkaard, Rexach et Guardiola.

Documentaire intimiste tirant le portrait de l’acteur à travers sa carrière et sa vie de famille. Des témoignages de ses parents, Irina et Viktor, ainsi que des interviews de certains partenaires de jeu comme Jennifer Lawrence, Jodie Foster ou encore Kristen Stewart.

En 1974, le réalisateur franco-chilien Alejandro Jodorowsky se lance dans le projet chimérique d'adapter au grand écran le roman influent de Frank Herbert, « Dune » (1969). Après avoir investi deux ans et des millions de dollars, ce projet gigantesque se solde par un échec ; mais les artistes réunis par Jodorowsky pour le mener à bien continuent à travailler ensemble et finissent par jeter les bases du cinéma de science-fiction moderne.

De "L’exorciste" à "Bug" en passant par "French Connection" et "Police fédérale, Los Angeles", le réalisateur de légende du Nouvel Hollywood revisite sa filmographie controversée. Un passionnant portrait de William Friedkin, entre triomphes et déboires.

Bien avant la révolution technologique de l'animation assistée par ordinateur et ses possibilités infinies, la magie de l'animation s'écoulait du crayon de deux des meilleurs animateurs que la Walt Disney Company n'aie jamais connu : Frank Thomas et Ollie Johnston. Talentueux dessinateurs de Bambi, Pinocchio, La belle et le clochard ou Le livre de la jungle, ils sont devenus des modèles pour toute une génération de nouveaux animateurs, et notamment ceux de succès récents comme Le roi lion. Leur génie créatif a rendu à tout jamais le nom de Disney synonyme d'excellence dans l'animation et ses attributs que sont la belle musique et les scénarii intemporels. Ils nous livrent ici leurs secrets, pensées, inspirations et réflexions sur la genèse de films d'animation parmi les plus beaux de l'histoire du cinéma